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Die Verwendung von Fantasie durch europäische Künstler von 1250 bis 1650 v.

Die Verwendung von Fantasie durch europäische Künstler von 1250 bis 1650 v.

Die Verwendung von Fantasie durch europäische Künstler von 1250 bis 1650 v.

Von Annabell Polk

Masterarbeit, University of Texas, 1964

Einleitung: Diese Studie wird die Entwicklung der Fantasie in der europäischen Malerei von 1250 bis 1650 v. Chr. Nachzeichnen. Fantastische Gemälde stammen normalerweise aus dem 20. Jahrhundert und werden mit Künstlern wie Klee, Chagall und Kandinsky in Verbindung gebracht. Aber kein Surrealist des 20. Jahrhunderts war in der Lage, Bilder zu entwickeln, die so aufrührerisch oder überraschend waren wie die von Hieronymous Bosch, Piero di Cosimo und anderen Malern der Zeit zwischen 1250 und 1650 n. Chr. Diese Zeit umfasst das Spätmittelalter, als religiöse Geschichten die Hauptrolle spielten Thema des Künstlers, und es erstreckt sich bis in die Hochrenaissance, als die griechische Kultur in Geschichten wiedergeboren wurde, die jeden möglichen Mythos und jede mögliche Allegorie veranschaulichen. Die Kirche war im Mittelalter der Hauptpatron der Künste gewesen; aber als der Kaufmann und die Mittelklasse auftauchten, wurden sie wiederum Gönner. Daher bestand eine Nachfrage nach Kunst, um die Chefs der neuen wohlhabenden und auch öffentlichen Gebäude zu schmücken. Während des gesamten Zeitraums verwendeten Künstler weiterhin sowohl religiöse als auch mythologische Themen. Die religiösen Maler konnten fast jedes Thema rechtfertigen, wenn es einen religiösen Titel erhielt. Wenn man also malen wollte, was ein Grieche mit dem Titel "Apollo" hätte, machte man einen Heiligen Sebastian und fügte ein paar schmerzlose Pfeile hinzu. Nach der Zeit der strengen Formel für das Malen religiöser Szenen muss es für den Künstler des fünfzehnten und späteren Jahrhunderts eine große Erleichterung sein, mit der menschlichen Natur in nicht-religiösen Begriffen umgehen zu können und nicht nur Themen zu finden, die einen machen würden Auswahl scheint vernünftig, aber auch Themen, die neue Kombinationen der menschlichen Form vorschlagen würden.

Die Verwendung von Fantasie durch die Künstler der Zeit von 1250 bis 1650 wird unter fünf Kategorien diskutiert.

1. Fantasie wurde von Künstlern in religiösen Gemälden verwendet, die als visuelles Buch dienten, um von den Menschen gesehen zu werden. Der Künstler verwendete Fantasie, um Ereignisse oder Wunder zu zeigen oder zu veranschaulichen, die nicht logisch erklärt werden konnten.

2. Die Künstler verwendeten die Fantasie, um griechische und römische mythologische Themen und Ereignisse darzustellen.

3. Die Künstler verwendeten die Fantasie, um allegorische Figuren und Ideen zu präsentieren.

4. Fantasie wurde verwendet, um Träume oder Visionen zu illustrieren.

5. Schließlich wurde die Fantasie verwendet, um alle Arten von fantastischen Kreaturen und Monstern des Unterbewusstseins oder der Traumwelt zu erschaffen und zu präsentieren.


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