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Waren die Namen in „Les Miserables“ jemals gebräuchlich?

Waren die Namen in „Les Miserables“ jemals gebräuchlich?

Victor Hugo benutzte eine Vielzahl ungewöhnlicher Namen in 'Les Miserables'. Schauen wir uns einige der wichtigsten Charaktere an. Waren die Namen in Les Miserables, außer Jean und Marius, in Frankreich zum Zeitpunkt der Vertonung des Buches (~1815-1830) oder des Schreibens (~1860er) üblich?

  • Jean (Valjean) - Einer der historisch häufigsten männlichen Nachnamen
  • Javert
  • Cosette - Ihr richtiger Name war Euphrasie, was ein ziemlich gut bezeugter Name ist.
  • Marius - Der 34. häufigste männliche Name im Jahr 1900, laut Behind the Names.
  • Fantine
  • Eponin
  • Enjolras
  • Gavroche - übersetzt als Zeitungsjunge?

Bei den Namen ohne Notizen fand eine Google-Suche keine brauchbaren Namensverwendungen. Ich dachte, es könnten Nachnamen sein, aber dann haben Marius (Pontmercy) und Eponine und Gavroche (Thenardier) zumindest schon einen Nachnamen. Cosette und Fantine können auch einen Nachnamen haben.


Fantine

Ich glaube nicht, dass "Fantine" ein Eigenname ist, das heißt, keine Mutter nennt jemals ein Kind "Fantine", es ist eher ein Spitzname. Es kommt von der gleichen Wurzel wie "Kleinkind". Es bedeutet im Grunde "babyish" ... was ihrem Charakter entspricht, ein Waisenmädchen zu sein.

Dieser Name wurde von Victor Hugo für die Mutter von Cosette in seinem Roman "Les Misérables" (1862) verwendet. Der Name wurde ihr von einem Passanten gegeben, der die junge Waise auf der Straße fand. Hugo hat möglicherweise beabsichtigt, dass es sich um eine Ableitung des französischen Wortes enfant "Kind" handelt.

Quelle

ponine

Der Name "Éponine" leitet sich von der alten Gallierin Epponina ab, der Frau von Julius Sabinus, die gegen das römische Reich rebellierte. Sie wurde "zum Symbol großen Patriotismus und Tugend", indem sie ihren Ehemann viele Jahre lang beschützte und sich entschied, mit ihm zu sterben, als er schließlich gefangen genommen wurde.5 Der Name war sowohl unter Republikanern als auch unter Bonapartisten im nachrevolutionären Frankreich weit verbreitet. Der Name ihrer Schwester "Azelma" leitet sich auch von dem Namen einer treuen Frau ab, die mit ihrem Mann stirbt, der Frau von Abdul-Aziz, einem nordafrikanischen Krieger, der gegen Napoleon kämpft. Hugo erklärt beide Namen als Produkt von Madame Thénadiers Liebe zu "dummen Romanzen", melodramatischen Romanen über exotische Themen mit übertrieben edlen Charakteren. Hugo sagt, solche Namen seien typisch für die Zeit, als es "eine Anarchie der Taufnamen" gab, als die Arbeiterklasse ihren Kindern zunehmend exotische oder grandiose Namen gab, während die Oberschicht absichtlich leise klingende Namen annahm.

Enjolras

Ein echter, wenn auch nicht sehr verbreiteter Familienname aus der Region Haute-Loire. Auf den ersten Blick sieht es so aus, als könnte es von "enjôler" abgeleitet werden, um zu bezaubern oder zu betören, aber seine wahre Wurzel ist das okzitanische "enjeura", um zu erschrecken. Eine charmante Jugend, die schrecklich sein kann…


Wie Sie wissen, ist Jean einer der grundlegendsten französischen Namen. Aber abgesehen von diesen sind diese Namen alle sehr ungewöhnlich. Niemand wurde vor Hugos Les Miserables jemals so genannt und seitdem wurde niemand so genannt (wenn es jemand hatte, war es wahrscheinlich eine Hommage an das Buch). Davon abgesehen, diese Namen tun Klang Französisch, sie müssen von französischen Wörtern inspiriert worden sein:

  • "enfantin", was kindisch bedeutet, für Fantine
  • "gewählt", was bedeutet, für Cosette
  • "ange", "enjeura" oder "enjoler", wie einige andere für Enjolras erklärt haben
  • "groß" (groß) und "Luft" für Grantaire

Aber auch echte Klänge findet man in französischen Namen:

  • "-ette" wurde früher als Spitzname nach einem weiblichen Namen hinzugefügt, "Juliette", "Annette", "Paulette" usw. Das sind jetzt eigenständige Namen, obwohl sie sich jetzt etwas altmodisch anfühlen (außer Juliette ).
  • Namen, die auf "-ine" enden, sind auch für weibliche Namen üblich, "Pauline", "Marine", "Caroline". In diesem Sinne klingen "Fantine" und "Eponine" also plausibel, obwohl Hugo sie wahrscheinlich erfunden hat.
  • Javert klingt einfach wie ein echter französischer Name. Der Klang funktioniert einwandfrei, ich habe keine bessere Erklärung.

Der Mann, der geschrieben hat Les Miserables kreative Erfolge und persönliche Herausforderungen erlebt. Sehen Sie sich einige der Highlights aus Victor Hugos langem Leben an:

  • Geboren in Frankreich während der Herrschaft von Kaiser Napoleon.
  • Nicht nur ein Schriftsteller, sondern einer der beliebtesten Dichter seines Landes.
  • Tochter und Schwiegersohn ertranken (was zu viel tragischer Poesie führte).
  • Habe fast zwei Jahrzehnte damit verbracht, zu schreiben Les Miz.
  • Lebte über zehn Jahre im Exil.
  • In späteren Jahren zum Senator gewählt.

Unsere Lieblings-Quiz: Victor Hugo hat angeblich das kürzeste Telegramm der Welt geschickt, als er wissen wollte, wie sich sein Roman verkauft. Er schickte ein Fragezeichen, das sein Verleger mit einem Ausrufezeichen beantwortete.


Die 20 am längsten laufenden West End Musicals

Ein Musical im West End ist der Höhepunkt vieler Monate (und manchmal Jahre) Anstrengung. Selbst dann können die Londoner Theaterläufe in der Länge variieren. Um erfolgreich zu sein, muss ein Musical unvergessliche Musik, eine bewegende Geschichte und überzeugende Charaktere haben, die von glaubwürdigen Schauspielern gespielt werden. Und um ein Klassiker zu sein, muss eine Show diese Elemente sowie etwas Besonderes haben, um das Publikum zu begeistern und zu begeistern.

Diese 20 besten Londoner Musicals waren jahrelang erfolgreich – manche sogar jahrzehntelang –, da sie sowohl die Einwohner als auch die Besucher aus aller Welt bei einer Aufführung nach der anderen unterhielten.

Die 20 am längsten laufenden Musicals in der Geschichte des West End*

1. Les Misérables

1985 – heute (über 13.964 Vorstellungen)

Les Mis debütierte im September 1980 in Paris, bevor er am 8. Oktober 1985 im Londoner West End ankam. Basierend auf Victor Hugos Roman und im Frankreich der Revolutionszeit spielt Les Misérables die Geschichte des ehemaligen Sträflings Jean Valjean und seiner Suche nach Erlösung.

Sein erstes dreimonatiges Engagement im Barbican Theatre war ausverkauft, und die Show läuft seitdem ununterbrochen im West End, was es nach The Fantasticks (Off-Broadway) zum am längsten laufenden Musical der Welt macht.

2. Das Phantom der Oper

1986 – heute (über 13.629 Vorstellungen)

Andrew Lloyd Webbers Das Phantom der Oper wurde im Oktober 1986 im Her Majesty's Theatre eröffnet und feierte 2010 seine 10.000. Aufführung und 2016 sein 30-jähriges Jubiläum.

Die Geschichte der Besessenheit eines deformierten Musikgenies von einer talentierten Sopranistin. Phantom hat mehr als 70 bedeutende Theaterpreise gewonnen und wurde von mehr als 140 Millionen Menschen gesehen. Es ist die am längsten laufende Show in der Broadway-Geschichte und die erste mit 10.000 Aufführungen in New York.

3. Blutsbrüder

1988 – 2012 (10.013 Vorstellungen)

Ursprünglich als Schulstück konzipiert, ist Blood Brothers ein Musical über Zwillingsbrüder, die getrennt aufgewachsen sind, sich aber in dieselbe Frau verlieben.

Es debütierte und hatte 1983 eine mäßig erfolgreiche, aber kurze Laufzeit im West End. Eine landesweite Tournee im Jahr 1987 weckte das Interesse am Musical wieder und es kehrte 1988 ins West End zurück. Es lief mehr als 24 Jahre, bevor es im November endgültig geschlossen wurde 2012.

4. Katzen

1981 – 2002 (8.949 Vorstellungen)

Cats, ein von Andrew Lloyd Webber aufgenommenes Musical, handelt von Katzen – insbesondere von einem Katzenstamm namens Jellicles und ihrer Entscheidung, welche Katze in ein neues Leben zurückgeboren werden soll.

Cats wurde 1981 im West End eröffnet und 21 Jahre später im Jahr 2002 geschlossen. Damit war es Londons am längsten laufendes Musical, bis Les Misérables es 2006 überholte. Eine aktualisierte West End-Wiederaufnahme von Cats lief von Dezember 2014 bis April 2015, dann wieder ab Oktober 2015 bis Januar 2016.

5. Mama Mia!

1999 – heute (über 8.498 Vorstellungen)

Eine weitere Weltpremiere, die im West End stattfand, Mamma Mia! eröffnet am 23. März 1999 im Prince Edward Theatre. Im Juni 2004 wechselte es an das Prince of Wales Theatre, bevor es im September 2012 ans Novello Theatre wechselte.

Dieses Jukebox-Musical ist die Geschichte einer jungen Braut, die auf einer griechischen Insel ihren Vater sucht, erzählt durch die Musik der schwedischen Band Abba. Es wurde von über 60 Millionen Menschen in 50 Produktionen in 16 verschiedenen Sprachen gesehen.

6. Disneys Der König der Löwen

1999 – heute (über 8.258 Vorstellungen)

Während viele Blockbuster-Musicals für die große Leinwand adaptiert werden, ist Disneys Der König der Löwen ein Musical, das von einem Film adaptiert wurde, insbesondere dem gleichnamigen Disney-Animationsfilm von 1994.

Wie der Film folgt Disneys Der König der Löwen der von Hamlet inspirierten Geschichte von Simba, einem jungen Löwen, der seinen mörderischen Onkel um den Thron von Pride Lands herausfordert, und bietet Musik von Elton John. Der König der Löwen hat kürzlich Starlight Express überholt und ist die sechstlängste Show im West End.

7. Sternenlicht-Express

1984 – 2001 (7.406 Vorstellungen)

Das Rockmusical Starlight Express, das von Schauspielern mit Rollschuhen und Sets mit Rennstrecken in und um das Publikum herum aufgeführt wurde, begeisterte 17 Jahre lang die Theaterbesucher im West End und kam 2001 schließlich zum Stillstand.

Die Geschichte rivalisierender Züge im Kampf um die Vorherrschaft lebt in Deutschland weiter, wo sie seit 1988 ununterbrochen aufgeführt wird.

8. Chicago

(1997 Wiederaufführung), 1997 – 2012 (6.187 Aufführungen)

Dieses Musical spielt im Chicago der Prohibitionszeit und erkundet das Thema Kriminalität als Berühmtheit mit seiner Geschichte von zwei rivalisierenden Nachtclubstars, die zu Mördern wurden.

Es wurde ursprünglich im April 1979 im Cambridge Theatre eröffnet und lief für 600 Aufführungen. Im November 1997 wurde das Revival Chicago: The Musical im Adelphi Theatre eröffnet, wo es 9 Jahre lang lief, bevor es im April 2006 an das Cambridge Theatre wechselte und dort bis September 2012 lief.

Nach fünfjähriger Abwesenheit wurde Chicago Anfang 2018 bis 5. Januar 2019 im West End im Phoenix Theatre wiedereröffnet.

9. Böse

2006 – heute (5.383 Vorstellungen)

Wicked: The Untold Story of the Witches of Oz, eine alternative Version von L. Frank Baums The Wonderful Wizard of Oz und der Film The Wizard of Oz aus dem Jahr 1939 aus der Perspektive von Oz' Hexen, der 2003 am Broadway und im West End uraufgeführt wurde Apollo Victoria Theater im September 2006.

Mehr als 8 Millionen Menschen haben die Londoner West End-Produktion gesehen.

10. Buddy – Die Buddy-Holly-Geschichte

1989 – 2003 (5.140 Aufführungen)

Buddy gilt als das erste Jukebox-Musical und ist die Geschichte von Buddy Hollys Rock 'n' Roll-Karriere, einschließlich seiner Jahre in einer Country & Western-Band, seiner Bemühungen als Solokünstler und seines vorzeitigen Todes im Alter von 22 Jahren.

Das Bio-Musical lief mehr als 14 Jahre im West End und wird weiterhin in ganz England und an internationalen Veranstaltungsorten gespielt.

11. Wir werden dich rocken

2002 – 2014 (4659 Vorstellungen)

Mit Songs von Queen war We Will Rock You ursprünglich als Biografie über Leadsänger Freddie Mercury gedacht, wurde aber letztendlich zu einer Fantasy-Geschichte über den Widerstand gegen Konformität in einer dystopischen Zukunft.

Trotz anfänglich scharfer Kritiken zog das Jukebox-Musical ein zustimmendes Publikum ins Dominion Theatre und blieb bis zur Schließung im Jahr 2014 beliebt.

12. Billy Elliot Das Musical

2005 – 2016 (4.566 Vorstellungen)

Billy Elliot basiert wie The Lion King auf einem Film und enthält auch die Musik von Elton John.

Das Musical erzählt die Geschichte eines Jungen, der in einer von einem Bergbaustreik heimgesuchten Stadt Ballett verfolgt. Es wurde 2005 im Victoria Palace Theatre uraufgeführt und lief bis April 2016.

13. Thriller-Live

2009 – heute (über 4.365 Vorstellungen)

Thriller Live ist eher ein choreografiertes Konzert als ein Musical. Thriller Live ist eine Non-Stop-Playlist mit Highlights aus Michael Jacksons 45-jähriger Karriere, von seiner Zeit bei den Jackson 5 bis zum Thriller und darüber hinaus.

Ursprünglich von Januar 2009 bis Mai desselben Jahres geplant, wurde der Show-Lauf mehrfach verlängert und lockt weiterhin Jackson- und Pop-Fans in das Londoner Lyric Theatre.

14. Miss Saigon

1989 – 1999 (4.264 Vorstellungen)

Diese Nacherzählung von Madame Butterfly spielt während des Vietnamkrieges und schildert die zum Scheitern verurteilte Beziehung zwischen einem amerikanischen G.I. und seine vietnamesische Freundin.

Miss Saigon lief 10 Jahre lang im Theatre Royal, Drury Lane, bevor sie 1999 geschlossen wurde, kehrte jedoch 2014 für eine Wiederaufnahme mit 760 Aufführungen ins West End zurück, die eine Aufführung zum 25-jährigen Jubiläum beinhaltete. Die Wiederbelebung wurde 2016 abgeschlossen.

15. Jersey-Jungs

2008 – 2017 (3.787 Vorstellungen)

Das Jukebox-Musical Jersey Boys spielte neun Jahre lang im Prince Edward Theatre im West End, bevor es 2017 ans Piccadilly Theatre wechselte.

Als Dokumentarfilm präsentiert, der den Karriereverlauf der Rock 'n' Roll-Gruppe The Four Seasons aus den 1960er Jahren dramatisiert, zeigt Jersey Boys bekannte Hits wie "Big Girls Don't Cry" und "Sherry" unter anderem.

16. Jesus Christus Superstar

1972 – 1980 (3.357 Aufführungen)

Die Rockoper Jesus Christ Superstar von Andrew Lloyd Webber und Tim Rice, die frei auf der letzten Woche von Jesu Leben nach den Evangelien basiert, wurde 1971 erstmals am Broadway eröffnet und zwei Jahre später geschlossen.

Die Show florierte jedoch in London, spielte acht Jahre lang im Palace Theatre und wurde zu dieser Zeit das am längsten laufende Musical Großbritanniens. Das Musical wurde 1996 im Lyceum Theatre wiederbelebt und lief eineinhalb Jahre, kehrte dann 2016 und 2017 im Regent’s Park Open Air Theatre erneut zurück, eine Produktion, die den Olivier Award für das beste Musical Revival gewann.

17. Matilda Das Musical

2011 – heute (über 3.304 Vorstellungen im West End)

Das beliebte Musical von Tim Minchin und Royal Shakespeare Company kündigte seine Ankunft im West End mit (damals) rekordverdächtigen sieben Olivier Award-Gewinnungen im Jahr 2012 an.

Die Geschichte eines Kindes mit einem unglaublichen Lerntalent – ​​und seinen grausamen Eltern und der tyrannischen Schulleiterin zurück zu bekommen – begann die Bühnenadaption von Roald Dahls Geschichte im Jahr 2010 im Courtyard Theatre des RSC in Stratford-upon-Avon 2011 nach London ziehen. Seitdem begeistert es die Theaterbesucher in Scharen und erinnert uns alle daran: „Manchmal muss man ein bisschen frech sein!“

18. Ich und mein Mädchen

1985 – 1993 (3.303 Vorstellungen)

Dieses Musical spielt in den 1930er Jahren und erzählt die Geschichte von Bill Snibson, einem kompromisslos unkultivierten Cockney-Mann, der erfährt, dass er der Erbe des Earl of Hareford ist.

Me And My Girl hatte 1937 einen erfolgreichen Originallauf im West End und spielte für 1.646 Aufführungen. Es wurde 1941, 1945 und erneut 1949 wiederbelebt. Eine überarbeitete Produktion wurde 1984 im Leicester Haymarket Theatre eröffnet und 1985 an das Adelphi Theatre übertragen, wo es acht Jahre lang spielte, bevor es geschlossen wurde.

19. Evita

1978 – 1986 (2.900 Vorstellungen)

Evita, eine weitere erfolgreiche Andrew Lloyd Webber-Tim Rice-Produktion, folgt dem Leben von Eva „Evita“ Perón, der argentinischen Schauspielerin, die die First Lady des Landes und eine beliebte politische Führerin wurde.

Die Produktion wurde 1978 im West End und ein Jahr später am Broadway eröffnet und wurde als erstes britisches Musical mit dem Best Musical Tony Award ausgezeichnet. Sein ursprünglicher Lauf dauerte bis 1986 und wurde zwanzig Jahre später (2006) im Adelphi Theatre wiederbelebt.

20. Buch Mormon

2013 – heute (2.650 Vorstellungen)

The Book Of Mormon wurde von den South Park-Schöpfern Trey Parker und Matt Stone zusammen mit dem Co-Schöpfer von Avenue Q, Robert Lopez, geschrieben selbst.

Nach fast sieben Jahren Entwicklung wurde ihr Musical am Broadway einem ausverkauften Publikum eröffnet, bevor es an das Prince Of Wales Theatre in London wechselte. Die Show gewann vier Olivier Awards, darunter das beste neue Musical.

*Angaben an das Society of London Theatre, Stand: 5. Juli 2019. Nach Anzahl der Aufführungen geordnet.

Tickets für alle aktuellen West End Shows finden Sie hier.


Lernen Sie das 10-jährige Gesicht von ‘Les Miserables’ kennen

Obwohl ihr Name in keinem der Werbematerialien des Films vorkommt, wird Isabelle Allen schnell zu einem erkennbaren Gesicht in Hollywood.

Sophie Schillaci

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Wie Universal die Veröffentlichung von . ankündigt Les Miserables, mit einer Liste von Namen auf der A-Liste, darunter Hugh Jackman, Russell Crowe, Anne Hathaway und Amanda Seyfried, gibt es einen Schlüsselspieler, dessen Namen niemand zu kennen scheint.

Es scheint jedoch jeder in Hollywood zu wissen Isabelle Allen&rsquos Gesicht. Das blondhaarige Mädchen mit den auffallend blauen Augen wird im Rahmen einer weltweiten Werbekampagne auf mehreren Werbetafeln und Werbeanzeigen als Hommage an die Ikone gezeigt Les Miserables Logo zuerst erstellt von Russ Eglin 1985 für die Londoner Bühnenproduktion.

1992 sagte Eglin in einem Interview mit Desert News, dass das Cosette-Logo von einem französischen Illustrator übernommen wurde Emile Bayard‘s Originalstich aus der Erstausgabe von Victor Hugo‘er Roman. “Das Albumcover zeigte Cosette als eine Figur in voller Länge, die einen dieser Zweigbesen hielt. Sie sah zu sehr nach Aschenputtel aus, die nicht zum Ball geht,&8221, sagte er und erklärte, dass er sich stattdessen lieber auf ihr Gesicht konzentrierte. “Es ist ein starkes Bild,”, fügte er hinzu. “Das Gesicht ist sehr ansprechend.”

Und während Allens Gesicht auf dem Hintergrund von IMDb zu sehen ist (und als Hauptbild des Films enthalten ist), wurde der Name des jungen Thesps auf Platz 61 — nach “Convicts 1-5,” ” 8220Gastwirt,” “Jailer,” “Factory Woman 1-9,” “Pimp,” “Head Whore,” “Organ Grinder” und viele mehr — auf den Filmcredits der Website zum Zeitpunkt der Veröffentlichung. Was die Werbetafeln und Poster angeht, die derzeit von Küste zu Küste zu sehen sind, ist ihr Name selten – wenn überhaupt – neben ihren Co-Stars enthalten.

Wer ist also das kleine Mädchen, das die begehrte Rolle der jungen Cosette ergattert hat?

Laut einer Bio zur Verfügung gestellt an Der Hollywood-Reporter von Universal, Allen wurde entdeckt von Jeremy James Taylor, Leiterin des Landesjugendmusiktheaters, die sie in einem Schulstück (Der Rattenfänger, in dem sie die männliche Hauptrolle spielte) in ihrer Heimatstadt Eastbourne, East Sussex. Taylor war so beeindruckt von dem 10-Jährigen, dass er den Talentagenten fragte Gaynor Shaw sich mit Allen zu treffen und in Erwägung zu ziehen, sie zu vertreten. Letztendlich war es Shaw, der Allen zu sich brachte Les Mis Casting-Direktor Nina Gold. Der Rest ist, wie man sagt, Geschichte.

Am Montag trat Allen bei der Premiere von Les Mis im Ziegfeld Theatre in New York City mit ihrer Mutter an ihrer Seite. “Die meisten meiner Freunde mögen Schauspielerei, also werden sie wirklich aufgeregt sein,”, sagte sie THR ihrer bevorstehenden Rückkehr nach England.

Während ihres Aufenthalts im Big Apple besuchte Isabelle den American Girl Store, wo sie eine Puppe kaufte, sowie den berühmten Spielzeugladen FAO Schwartz.

In dem Tom Hooper- Regie bei der musikalischen Adaption, Allen spielt die uneheliche Tochter von Hathaways Fantine. Als Cosette älter wird, wird sie von Seyfried gespielt. “Wir sind jetzt E-Mail-Freunde,” die 27-jährige Schauspielerin über Allen, mit dem sie keine Szenen teilte. “Es ist so wunderbar zu sehen, wie jemand mit so strahlenden Augen auf diese Welt kommt, und sie nimmt es wirklich gut auf. Es ist ein Zoo, und sie repräsentiert unseren Film, und ich könnte mir jeden anderen vorstellen. Sie ist das perfekte Aushängeschild für Les Mis.”

Während Les Mis ist Allens erstes professionelles Engagement, sie wird sicherlich die Aufmerksamkeit der Casting-Agenten auf beiden Seiten des Teiches auf sich ziehen. Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung waren keine zukünftigen Projekte festgeschrieben und E-Mails an Shaw blieben unbeantwortet. Aber Allen sagte, dass sie “hoffentlich” weiter in der Branche arbeiten wird. Im Moment ist Allen verpflichtet, die junge Cosette in der Londoner West End-Bühnenproduktion von zu spielen Les Mis bis März.

Auf die Frage, wie es war, mit so legendären Schauspielern in ihrer ersten großen Leinwandrolle zu arbeiten, Allen — mit dabei Daniel Huttlestone, der den jungen Gavroche spielt — sagte: “Sie haben uns viele Tipps gegeben und meistens dafür gesorgt, dass es uns allen gut geht. Sie waren wirklich nett.”


FRANZÖSISCHE MÄDCHENNAMEN, DIE AMERIKANER KENNEN

AMÉLIE

Die französische Form von Amelia, Amelie, kommt einem anderen amerikanischen Chartstürmer, Emily, etwas näher. 2001 Film Amelie machte amerikanische Eltern darauf aufmerksam und rangiert seit 2003 in den US Top 1000.

ANGLIQUE

In den 1960er Jahren in den USA entdeckt, hat Angelique kürzlich die US Top 1000 verlassen. Es folgt unserer Übernahme der englischen Form des Namens: Angelica.

BERNADETTE

Bernadette steht am Anfang eines Comebacks. Während die männliche Form Bernard ganz deutsch ist, ist Bernadette die französische weibliche Form. Das Bild wird verstärkt durch Bernadette Soubirous, die junge Frau, deren Visionen in Lourdes berühmt wurden.

BRIGITTE

Brigitte klingt französisch, und die umstrittene Filmlegende Brigitte Bardot verstärkt dieses Bild.

CAMILLE

Es ist der Name, den Alexandre Dumas, Fils, in seinem Roman von 1848 einer Kurtisane mit einem Herz aus Gold gab. Greta Garbo spielte die Rolle in einer Filmadaption von 1936 und erhielt eine Oscar-Nominierung. Camila rangiert in den Top 20, aber Camille taucht auch in den Top 1000 auf.

CÉCILE

Cecilia ist derzeit in den USA beliebt, aber es ist bei weitem nicht die einzige Form des Namens. Trimmen und maßgeschneidert Cecile ist die französische Form.

CELESTE

Heavenly Celeste war schon immer in den Top 1000 vertreten, aber es war nie besonders beliebt.

CHARLOTTE

Charlotte ist eine Top-Ten-Favoritin und wird dank einer fiktiven Spinne in einer klassischen amerikanischen Kindergeschichte und einer britischen Prinzessin auf der ganzen Welt gehört. Trotzdem hat sich Charlotte eindeutig aus der französischen Aussprache von Charles entwickelt.

CLAIRE

Claire kommt aus dem Lateinischen clarus – klar und hell. Chaira Offreduccio wurde eine frühe Anhängerin des Heiligen Franziskus, und sie ist auch selbst eine Heilige. Aus der Italienerin Chiara wurde Clara auf Latein, Clare auf Englisch und Claire auf Französisch – obwohl Clara, Clare und Claire alle in den aktuellen US-Top 1000 erscheinen.

COLETTE

Fügen Sie Nicole eine -ette hinzu, und es wird Nicolette. Lassen Sie die erste Silbe fallen und Sie erreichen Colette. Tadellos französisch, aber auf Englisch leicht zu buchstabieren und auszusprechen, fühlt sich Colette vertraut, aber nicht allzu häufig an.

GABRIELLE

Gabrielle, ein Favorit in den 1990er Jahren, ist die französische weibliche Form des Hebräischen Gabriel – Gott ist meine Stärke.

GENEVIVE

Die Schutzpatronin von Paris, Genevieve, wird im Französischen ganz anders ausgesprochen als im Englischen. Aber es ist in den USA allgemein bekannt, und Saint Genevieve ist berühmt dafür, die Stadt Paris im fünften Jahrhundert vor einer Invasionsarmee zu schützen.

GISELLE

Das Ballett Giselle macht es beliebter, ebenso wie Supermodel Gisele Bündchen und Amy Adams ’-Charakter in Disney-Live-Action-Prinzessin-Bild Verzaubert. In Frankreich wird es häufiger Gisèle geschrieben.

LOUISE

Wir lieben einen guten Lou-Namen, und Louise – die französische weibliche Form von Louis – gehört zu den klassischsten.

LUCILLE

Lucille fühlt sich durch und durch amerikanisch, dank des komischen Genies von Lucille Ball. Aber Lucille ist eine französische Form der ausdauernden und lateinischen Lucia.

JOSEPHINE

Josephine kombiniert die Romantik des französischen Empire mit einer gesunden Portion Jazz Age Swing.

JULIETTE

Der Name erinnert an Shakespeares Star-Crossed-Liebhaber, aber -ette ist auch auf Französisch ein Favorit.

MADELEINE und MADELINE

Die beliebteste Schreibweise dieses Namens ab 2018 ist Madelyn. Aber auch in den USA sind die authentischeren französischen Versionen Madeline und Madeleine zu hören. Der Märchenbuchcharakter der Kinder buchstabiert es mit der Endung -line.

MARGERITE

Unter den klassischsten Mädchennamen gehört Margaret zu Heiligen und Königinnen. Das gleiche gilt für die französische Form Marguerite. Obwohl es in den USA bekannt ist, wird es selten gehört.

MARIE

Seltsam, aber wahr: Nennen Sie Ihre Tochter heute Mary, und sie wird vielleicht nie ein anderes Mädchen in ihrem Alter mit diesem Namen treffen. Das gilt noch mehr für die französische Form, Marie.

MARION und MARIANNE

Marion entstand als Marie-Spitzname im Mittelalter, sowohl in Frankreich als auch in England. Auch Marianne behauptet französische Wurzeln. Aber Marianne macht diese Liste vor allem, weil sie der Name der weiblichen Figur ist, die als Symbol der französischen Republik dient.

ROSALIE

Ein Rosenname mit französischen Wurzeln.

SIMONE

Die französische feminine Form von Simon fühlt sich glatt und raffiniert an. Musikalisch ist es auch dank Nina Simone.

SYLVIE

Sylvia erreichte in den 1930er Jahren in den USA ihren Höhepunkt, und während sie noch verwendet wurde, verblasste sie von diesen Höhen ein wenig. Die Französin Sylvie fühlt sich heute frischer und stylischer.

THÉRÈSE

Die französische Form von Theresa, die von einem griechischen Namen abgeleitet ist und Ernte bedeutet. Die heilige Therese hat wahrscheinlich einige Eltern dazu inspiriert, den Namen zu wählen.

VIVIENNE

Seit die jüngste Jolie-Pitt-Tochter im Jahr 2008 zur Welt kam, haben die Eltern Vivienne in Betracht gezogen. Es ist immer noch weit weniger beliebt als die englische Vivian, aber eine Reihe hochkarätiger Geburtsankündigungen haben es im Rampenlicht gehalten.


Hören, um zu verstehen, nicht zu sprechen

Es gibt starke Unterschiede zwischen Zuhören und Hören. Zuhören beinhaltet Absicht, konzentrierte Anstrengung und Konzentration, wohingegen Hören einfach ein geringes Bewusstsein beinhaltet, dass jemand anderes spricht. Zuhören ist eine freiwillige Aktivität, die es einem ermöglicht, präsent und im Moment zu sein, während das Hören passiv und mühelos ist. [1]

Welches würden Sie am liebsten von Ihren Kollegen bei Ihrer unternehmensweiten Präsentation umsetzen? Es ist ein Kinderspiel.

Zuhören kann eines der mächtigsten Werkzeuge in Ihrem Kommunikationsarsenal sein, da man zuhören muss, um die Botschaft zu verstehen, die ihnen mitgeteilt wird. Als Ergebnis dieses tieferen Verständnisses kann die Kommunikation rationalisiert werden, da ein höheres Verständnisniveau vorhanden ist, das praktische Anschlussfragen, Gespräche und Problemlösungen erleichtert. Und nur weil Sie etwas gehört haben, heißt das, dass Sie es auch wirklich verstanden haben.

Wir nehmen dies täglich als selbstverständlich hin, aber das bedeutet, dass wir das als Entschuldigung verwenden können.

Ihr Gehirn scannt Ihre Umgebung ständig nach Bedrohungen, Gelegenheiten und Situationen, um Ihre Fähigkeit zu verbessern, Ihr Überleben zu fördern. Und obwohl wir uns schon lange keine Sorgen mehr darüber machen, von Wildtieren gefressen zu werden, sind die für diese Mechanismen verantwortlichen Neuroschaltkreise immer noch fest in unserer Psychologie und neuronalen Verarbeitung verankert.

Ein klassisches Beispiel hierfür ist die Bildung von Erinnerungen. Ein typisches Beispiel: Wo waren Sie am 3. Juni 2014? Für die meisten von Ihnen, die diesen Artikel lesen, wird Ihr Geist völlig leer, was nicht unbedingt schlecht ist.

Das Gehirn ist viel zu effizient, um jedes Detail über jedes Ereignis, das in Ihrem Leben passiert, zu speichern, hauptsächlich weil viele Ereignisse, die auftreten, immer so wichtig sind. Das Gehirn sollte sich auch darum kümmern, was Sie vor drei Wochen zu Mittag gegessen haben oder welche Hemdfarbe Sie letzten Monat beim Golf getragen haben. Aber für diejenigen unter Ihnen, die sich erinnern, wo Sie am 3. Juni 2014 waren, hat dieses Datum wahrscheinlich eine gewisse Bedeutung für Sie. Vielleicht war es ein Geburtstag oder ein Jubiläum. Vielleicht war es der Tag, an dem Ihr Kind geboren wurde. Es hätte sogar ein Tag sein können, an dem Sie einen besonderen Menschen in Ihrem Leben verloren haben.

Unabhängig von den Umständen wird das Gehirn durch Emotionen und Engagement stark stimuliert, weshalb in diesen Situationen normalerweise Erinnerungen gespeichert werden. Wenn die emotionalen Zentren des Gehirns aktiviert werden, ist es viel wahrscheinlicher, dass sich das Gehirn an ein Ereignis erinnert. [2] Und dies gilt auch, wenn Absicht und Fokus darauf angewendet werden, einem Gespräch zuzuhören.

Die Nutzung dieser fest verdrahteten primitiven Überlebenswege zur Optimierung Ihrer Kommunikation am Arbeitsplatz ist im wahrsten Sinne des Wortes und im übertragenen Sinne ein Kinderspiel.

Bewusste Konzentration und konzentrierte Anstrengungen zahlen sich auf lange Sicht aus, weil Sie mehr Informationen behalten und sich später leichter daran erinnern können, sodass Sie vor Ihren Kollegen und Mitarbeitern wie ein Superstar aussehen. Es ist Zeit, diese Tage mit Notizen zu küssen!


10 Gründe, warum das Paris des 19. Jahrhunderts so miserabel war wie Les Mis

Inzwischen haben Sie wahrscheinlich entweder den Film gesehen, das Stück gesehen oder das Buch Les Miserables gelesen, Victor Hugos klassische Geschichte über das Leben im Paris des 19. Jahrhunderts. Aber haben Sie sich jemals gefragt, ob das Leben in Paris zu dieser Zeit wirklich so miserabel war, wie es der Film darstellt? Hier sind zehn Gründe, warum es noch schlimmer war:

Chancen für Frauen aus der Unterschicht, voranzukommen, waren gelinde gesagt rar gesät. Die Welt stand ihnen ganz sicher nicht zu Füßen: Zu ihren wenigen Karrieremöglichkeiten gehörten die Rollen als Hausangestellte, Näherin, Wäscherin und als alles andere scheiterte Prostituierte. Und jeder Beruf brachte unterschiedliche Herausforderungen mit sich.

Prostituierte wurden natürlich als die niedrigsten angesehen und litten oft unter polizeilicher Verfolgung. Aber noch schockierender war die Tatsache, dass vielen Frauen tatsächlich fälschlicherweise Prostitution vorgeworfen wurde. Viele dieser Frauen waren Hausangestellte, die von den Ehefrauen der Familien, für die sie arbeiteten, angeklagt wurden, nachdem sie von den Ehemännern verführt worden waren.

Frauen wurden auch regelmäßig wegen Verleumdung und öffentlicher Trunkenheit angeklagt. Keine der Straftaten ist geschlechtsspezifisch, aber nur bei Frauen wurde das Verhalten als kriminell eingestuft.

Kinder wurden ziemlich regelmäßig ausgesetzt. Die Glücklichen wurden in staatlichen Hospizen abgesetzt, wo sie in der Regel bis zu ihrem 25. Lebensjahr blieben. In den Hospizen erhielten die Kinder das Nötigste: Nahrung, Kleidung und Unterkunft. Es wurde keine Bildung angeboten &mdashand wegen starker Überbelegung, jedem Kind wurde sehr wenig Aufmerksamkeit geschenkt.

Die noch unglücklicheren Kinder wurden gezwungen, auf der Straße zu leben und für sich selbst zu sorgen. In diesen Fällen wandten sich Kinder dem Betteln und Dieben zu, um zu überleben.

Wenn sie (wohl) ein bisschen mehr Glück hätten, würden sie von Fremden wie Cosette in Les Mis aufgenommen und oft zu Schwerstarbeit gezwungen. Sie erhielten normalerweise nur minimale Nahrung und Unterkunft und wurden regelmäßig misshandelt oder vernachlässigt. Aber die unglücklichsten Kinder von allen waren gezwungen, sich an:

Kinderprostitution war im Paris des 19. Jahrhunderts weit verbreitet. Die jungen Mädchen - normalerweise vorpubertär - wurden von Männern der Oberschicht zu sexuellen Begegnungen gezwungen und erhielten meist nur einen einzigen Franken. Normalerweise wurde die Tat in einer Seitengasse oder unter einer Brücke vollzogen. Manchmal reicht ein Zimmer im eigenen Haus des Mädchens.

Einige legitime Geschäfte dienten als Vorwand für die Prostitution. Sie schickten Kinder als „Lieferungen&ldquo an wohlhabende Häuser. Wenn ein Mädchen alt genug war, um von dem Kunden schwängern zu können, warf ihre Familie sie in vielen Fällen auf die Straße, weil sie die Familie beschämte. Mittellos und allein gelassen, würde das Mädchen dann eine Vollzeit-Straßenläuferin werden.

Sie waren vielleicht die fleißigsten, gottesfürchtigsten Menschen in Paris, aber nach Ansicht der Oberschicht waren die armen und zusammengekauerten Massen gefährlich und verabscheuungswürdig.

Im Paris des 19. Jahrhunderts gab es zugegebenermaßen überall Kriminalität, und echte Kriminelle waren mit Sicherheit gefährlich. Dies verursachte für die vielen armen Leute, die keine Kriminellen waren, ernsthafte Probleme, da die Oberschicht sie alle als Verachtung und Spott betrachtete.

Auch wenn Frauen ziemlich festsitzen, wo sie waren, scheint es Männern nicht besser ergangen zu sein.

Pariser Männer und insbesondere ungelernte Arbeiter erlitten hohe Sterblichkeitsraten durch Unfälle auf Schiffsdocks, in Werkstätten und auf Baustellen. Neben diesen gefährlichen Arbeitsbedingungen hatten die Männer mit gefährlichen Rivalitäten zwischen Arbeitern aus verschiedenen Regionen Frankreichs zu kämpfen. Wenn zum Beispiel ein Arbeiter aus Saint Georges zufällig auf derselben Baustelle wie ein Arbeiter aus Montparnasse arbeitet, könnte das tödliche Folgen haben.

Viele Männer wurden auch zum Militärdienst gezwungen. Die wenigen, die lange überlebten, würden durch schlechte Bezahlung und strenge Armeevorschriften daran gehindert zu heiraten, während sie dienten.

Die Armen des Paris des 19. Jahrhunderts konzentrierten sich im alten Zentrum der Stadt, wo die Gebäude baufällig waren und Familien mit sechs bis zehn Personen in Einzimmerwohnungen lebten. Diese Wohnungen hatten kein fließendes Wasser und keine Inneninstallationen und die nächste Toilette befand sich oft draußen auf der Straße.

In den Außenbezirken von Paris teilten sich Familien oft Hütten mit ihrem Vieh. Familie und Vieh benutzten den gleichen Eingang zur Hütte, wurden jedoch durch eine Trennwand getrennt, die die Tiere von einem Raum trennte, der sowohl als Küche als auch als Schlafzimmer diente. Ein Dachboden, der über der Küche hing, diente zum Trocknen des Tierfutters. Das Futter wurde auf einem Dielenboden verteilt, so dass häufig Samen- und Strohreste auf den Küchentisch fielen, auf dem die Familie ihre Mahlzeiten einnahm.

Da es in vielen Häusern keine Hausinstallationen gab, roch es absolut überall nach ungeklärtem Abwasser: Egal, ob man reich oder arm war, man kämpfte darum, dem üblen Gestank zu entkommen.

Der Abwassergeruch wurde durch unvermeidliche Körpergerüche würziger, denn es war oft zu kalt oder zu unbequem zum Baden. In den seltenen Fällen, in denen die Leute badeten, benutzten sie niedrige Wannen, die mit nur wenigen Zentimetern Wasser gefüllt waren, was genau das beste Mittel gegen die dicken Schleimschichten war, die ihre Poren verstopften.

Bei all dem ungeklärten Abwasser, mit dem Paris zu kämpfen hatte, war es nur eine Frage der Zeit, bis die Cholera die Stadt hart traf.

Ärzte fanden es schwierig, die Krankheit zu diagnostizieren. Die Symptome umfassten alles von hohem Fieber über Brustschmerzen und Erbrechen bis hin zu Kopfschmerzen, und die Krankheit könnte ihre Opfer innerhalb weniger Stunden bettlägerig machen. Die Cholera-Epidemie von 1832 dauerte sechs Monate und forderte 19.000 Tote.

Der Tod war überall und für viele Pariser war der Tod etwas, das man eher annehmen als fürchten musste. Tatsächlich weckte das, was heute als morbide galt, nur die Neugier vieler Pariser, die die furchterregendsten Schlachtgeschichten ebenso genossen wie das grauenhafte Schauspiel. In keinem Fall ist dies offensichtlicher als die Popularität der Pariser Leichenhalle.

Das 1864 erbaute Pariser Leichenschauhaus war der Ort, an dem die Leichen der nicht identifizierten Toten - viele von ihnen Selbstmordfälle - auf Marmorplatten ausgestellt wurden, damit Freunde oder Familie identifiziert werden konnten. Die Leichenhalle wurde bald zu einem festen Bestandteil der Pariser, mit Dutzenden oder sogar Hunderten von Menschen, die in den Raum schlurften, um die Toten anzustarren und über ihre Todesursache zu plaudern.

Dieser Eintrag mag nicht unbedingt auf das neunzehnte Jahrhundert zutreffen, aber seine Auswirkungen waren während dieser Zeit (und in Les Mis) sicherlich zu spüren, und es schien zu grauenhaft, um die Liste wegzulassen. Die Schreckensherrschaft fand zwischen Juni 1793 und Juli 1794 statt, als französische Revolutionäre nach dem Sturz der Monarchie um ihre Macht kämpften. Paris wurde ins Chaos gestürzt und die neue Regierung in einen Zustand völliger Paranoia.

Nachdem König Ludwig XVI. und seine Frau Marie Antoinette 1793 hingerichtet wurden, stieg Maximilien Robespierre zu einem der mächtigsten und gefürchtetsten Männer des Landes auf. Unter seiner schrecklichen Herrschaft wurden Tausenden von Bürgern die Köpfe auf der Guillotine abgehackt - viele von ihnen ohne Gerichtsverfahren oder sogar Erklärungen.

Bürgerliche, Intellektuelle, Politiker und Prostituierte – niemand war vor dem Terror sicher. Ein bloßer Verdacht auf „Verbrechen gegen die Freiheit&rdquo reichte aus, um einen Termin bei Madame Guillotine, auch The National Razor genannt, zu besorgen. Es wird angenommen, dass die endgültige Zahl der Todesopfer in dieser erbärmlichsten Zeit zwischen 16.000 und 40.000 lag.


Les Misérables-Diskussion

/> Viele Leute denken, dass Grantaire und Enjolras sich mehr als nur Freunde mögen. Ich denke, es gibt einige kleine Implikationen, aber nicht genug, um darüber zu schwärmen, wie sie "total ein Paar sein sollten", wie es einige Leser tun. Ich fand die Tatsache, dass sie zusammen gestorben sind, in jedem Fall eine starke Demonstration ihrer Verbundenheit und es ist klar, dass Grantaire Enjolras sehr bewundert, aber reicht das aus, um eine romantische Anziehung zwischen den beiden zu behaupten? Was sind deine Gedanken?

Um höflich zu sein, es gibt keine Spur von Intelligenz in den Gehirnen der Leser, die behaupten, dass zwischen Grantaire und Enjolras eine "romantische Anziehungskraft" besteht.

(Exkurs: Es ist ein Beispiel, um zu zeigen, dass homosexuelle Tendenzen, Unterstützung, Werbung, Bevormundung usw. für die Menschheit gefährlich sind.)

Meiner Meinung nach war Grantaires Philosophie dem Nihilismus ähnlich, er negierte alles und glaubte an nichts. Er verehrte Enjolras, wenn Hunde auf ihre Besitzer schauen, wie mittelalterliche Ritter ihre Damen liebten, wie Gläubige ihre Götter anbeten.

Enjolras hingegen war extrem aggressiv, ein linksextremer Republikaner. Wenn ich mich recht erinnere, hatte er eine Geliebte, und während des Aufstandes dachte er an seine Geliebte, nicht wahr? Könnte mir jemand sein Verhalten verständlich erklären?

Sie starben zusammen, was nicht bedeutete, dass sie homosexuell waren. (Ich weiß nicht, wie Menschen in diese Vorstellung kommen können.) Auf dem Schlachtfeld kämpfen und sterben Soldaten in den Händen ihrer Kameraden, aber rechtfertigte das ihre Homosexualität?

Ich dachte nicht, dass sie in dem Buch als eine Art enge Beziehung dargestellt wurden, aber die Art und Weise, wie sie im Film von 2012 dargestellt werden, zeigt meiner Meinung nach eine sehr enge Freundschaft - meiner Meinung nach mehr als das Buch.

@Tirzah: Ich habe nachgesehen und gestehe, dass ich ein Narr in Bezug auf Enjolras' Geliebte bin.

/> An einer Stelle erwähnt Enjolras, dass seine Geliebte "Patria" ist, was eine Metapher für sein Engagement für die Republik ist.

/> Ich habe dies in meinem vorherigen Post nicht klargestellt, aber meine Gedanken zu diesem Thema waren eher "Wäre das nicht eine interessante Wendung?" nachdem ich die Zeile gelesen hatte, dass Enjolras Grantaires einziges Dogma ist und dass er ihn liebte und bewunderte. Da ich ein Teenager bin, sind meine Gedanken kurz dahin gegangen, obwohl ich nicht viel Wert darauf gelegt habe. Ich habe kürzlich in einem Online-Artikel gesehen, dass George Blagden, der Grantaire im neuen Film spielt, denkt, dass seine Figur von Enjolras angezogen wird. Auch als Hadley Frasier und Ramin Karimloo die Rollen spielten, porträtierten sie sie aus einem ähnlichen Blickwinkel. Das hat mich dazu gebracht, noch ein bisschen darüber nachzudenken.

/> Ich denke, es ist offensichtlich, dass Enjolras kein romantisches Interesse an Grantaire hat. Hugo macht ziemlich deutlich, dass er aufgrund seiner leichten Behandlung ihrer Sache und seiner nihilistischen Ansichten nicht viel Zeit für Grantaire hat. Seine Leidenschaft gilt seinem Land und seiner Sache, und er scheint keinen Platz zu haben, um etwas anderes zu lieben! Wie Lauren sagte, war seine Geliebte 'Patria'.
Andererseits finde ich es nicht übertrieben zu sagen, dass Grantaire Gefühle für Enjolras hat. Er liebt und bewundert ihn offensichtlich für seinen Glauben und seine Führung und vergöttert ihn in dieser Hinsicht. Wie Hugo sagt, ist Enjolras der einzige Grund, warum Grantaire einer der Freunde ist. Ich denke, es gibt einige Hinweise darauf, dass seine Gefühle darüber hinausgingen, zum Beispiel vergleicht Hugo sie in der ursprünglichen Beschreibung ihrer Beziehung mit Achilles und Patroklos. Außerdem denke ich, dass es für jemanden, der so nihilistisch ist wie Grantaire, viel braucht, um sein Leben für eine Sache aufzugeben, wie er es getan hat, vielleicht etwas mehr als Bewunderung?
Ich denke also, dass die Leute, die in die Beziehung hineinlesen, nicht allzu einfallsreich sind! Obwohl die Herr/Hund-Beziehung auch so passen würde, wie Pndasmile vorgeschlagen hat. Wie auch immer, ich glaube, es ändert ihre Beziehung nicht allzu sehr, Enjolras ist so, wie er ist, und ihr Tod wird immer ein fantastisches Beispiel für die Stärke des Glaubens und der Freundschaft sein.

/> Ich wollte nur einen Kommentar abgeben. Zwei Typen, die "mehr als nur Freunde" sind, müssen sich nicht sexuell angezogen fühlen. Schon mal was von einer "Bromance" gehört? Das ist nur ein anderer Begriff für "Busenfreunde". Jungs in einer "Bromance" sind völlig heterosexuell - sie teilen einfach eine ungewöhnlich enge Bindung, wie David und Jonathan in der Bibel.

Was Grantaire und Enjolras angeht, fand ich es persönlich schwierig, mich größtenteils um eines der Mitglieder der ABC-Gesellschaft zu kümmern. :)

/> IIRC Enjolras' Hauptgefühle gegenüber Grantaire waren die meiste Zeit Verzweiflung und Irritation, beides keine gute Grundlage für die Behauptung einer romantischen Beziehung. Es gibt einen Moment, bevor sie sterben, aber ich habe das eher als Ausdruck eines großen Verständnisses der Motive des anderen für ihre Handlungen gelesen, als dass sie ineinander verliebt sind.

Mike - David und Jonathan in der Bibel waren homosexuelle Liebhaber, aber im Laufe der Jahrhunderte wurde die Geschichte in allen Übersetzungen unterdrückt und verloren. Äh. Wussten Sie nicht?

/> Ich persönlich denke, dass Grantaire in Enjolras verliebt war und dass Enjolras entweder ein Spätzünder oder asexuell war, und er mochte Grantaire definitiv, aber nicht auf diese Art. Hugo erwähnt, dass Enjolras jungfräuliche Lippen hatte, dass die einzigen 2 Küsse, die er in seinem Leben gab, dem 80-jährigen Helden der Barrikade waren.

Aber auch, dass er eine Geliebte hatte. Man muss davon ausgehen, dass er mit dieser Frau auf nicht sexuelle Weise Zeit verbracht hat, wenn seine Lippen jungfräulich waren, wahrscheinlich genoss er ihre Gesellschaft oder so etwas

Kurz gesagt, es ist eine Einwegbeziehung, die mich sehr macht :(.

Enjolras war wahrscheinlich asexuell, "keusch", wie Hugo sagte, völlig desinteressiert an Sex. Grantaire "liebte" Enjolras, der dieses übel betrunkene Benehmen - außer "hohes Mitleid" - vorher am Ende nicht mochte. Ich finde ihre Dynamik faszinierend.

Pndasmile schrieb: „Um höflich zu sein, es gibt keine Spur von Intelligenz in den Gehirnen der Leser, die behaupten, dass zwischen Grantaire und Enjolras eine „romantische Anziehungskraft“ besteht.

(Exkurs: Es ist ein Beispiel zu zeigen. "

Weg zu gehen mit beleidigenden Menschen. Enjolras hatte nie eine Geliebte. Er sagte, seine Geliebte sei Patria, alias Frankreich. Und Victor Hugo verglich sowohl Enjolras als auch Grantaire mit mehreren homosexuellen klassischen Figuren, nannte sie die Kehrseite des anderen, untrennbar und zwei Seiten derselben Medaille, zusammen mit der Feststellung, dass Grantaire Enjolras bewunderte, liebte und verehrte. Es ist nicht ihre Todesszene. Es ist das und jede andere Interaktion im Buch.

/> Ich denke, Grantaires Vorliebe für Enjolras (wie andere gesagt haben) ist eher eine "Heldenverehrung". Es ging weit über Sexualität hinaus. Es war eine wahre "Liebe", keine Lust.

Enjolras wurde asexuell geschrieben, aber das bedeutet nicht, dass er asexuell war. Hätte sein können (in meinen Träumen ist er es, weil ich es auch bin und ich mag den Gedanken, jemanden anbeten zu können und sie denken nicht, dass ich sie sexuell ausnutzen möchte), aber nur weil seine Sexualität überhaupt nicht erwähnt wurde, bedeutet es es nur war wirklich nicht wichtig für die Geschichte. Es ist, als hätten sie nicht erwähnt, dass er auf die Toilette gegangen ist und auch gegessen hat - es war auf die Dauer einfach nicht wichtig.

Ich mag das "Geheimnis" von Grantaire und Enjolras. Ich weiß, dass die Fan-Fiction-Clubs einen großen Tag damit hatten und wenn sie das wollen, viel Spaß. Ich hoffe nur, dass sie das Mysterium nicht überholen und das akzeptiert wird.

Pndasmile schrieb: „Um höflich zu sein, es gibt keine Spur von Intelligenz in den Gehirnen der Leser, die behaupten, dass zwischen Grantaire und Enjolras eine „romantische Anziehungskraft“ besteht.

(Exkurs: Es ist ein Beispiel zu zeigen. "

Herr der Allmächtige bei Ihrem "die Schwulen sind gefährlich für die Menschheit".

Abgesehen davon ist es eine legitime Interpretation, dass Enjolras und Grantaire, insbesondere Grantaire, als queer gelesen werden, genauso wie Dorian Gray, als queer gelesen zu werden.

Enjolras interessierte sich nicht für Frauen, aber unabhängig davon gibt es die Anspielungen auf homosexuelle griechische Figuren, Grantaires Liebe zu Enjolras, Grantaire als Künstler (Künstler war ein in dieser Zeit gebräuchliches Wort für Homosexuell) usw. Ich denke, es ist definitiv fair zu glauben, Hugo meinte, ihre Dynamik sei homoromantisch.

Außerdem wissen Sie, dass Patria Frankreich ist. Enjolras hat keine Geliebte.

Pndasmile schrieb: "Um höflich zu sein, es gibt keine Spur von Intelligenz in den Gehirnen der Leser, die behaupten, dass zwischen Grantaire und Enjolras eine "romantische Anziehungskraft" besteht.

(Exkurs: Es ist ein Beispiel zu zeigen. "

Wow, du hast recht: Das war so höflich, dass ich es fast als Kompliment aufgefasst habe.

Sie beleidigen nicht nur unnötig unhöflich einen (ziemlich bedeutenden, es wird Ihnen leid zu hören) Teil der Leser, Sie sind auch arrogant und egoistisch, wenn Sie andeuten, dass jede andere Interpretation des Textes als Ihre eigene nicht einmal in Betracht gezogen werden sollte .

Die Theorien derjenigen Leser, auf deren Intelligenz oder vermeintliches Fehlen Sie so "höflich" verwiesen haben, sind in der Tat sehr gültig und begründet. Ich möchte, dass Sie bedenken, dass Grantaire Enjolras „bewundert, geliebt und verehrt“ hat und an ihm hängt – nicht, anders als vielleicht einige der anderen Amis, wegen seiner Ideale und politischen Werte, sondern wegen der Person, die er ist – "wie eine Wirbelsäule", das Hugo Grantaires Beziehung zu Enjolras mit Hinweisen auf zahlreiche männliche Liebespaare aus Mythologie und Geschichte beschreibt. Bedenken Sie auch, dass Enjolras ihn trotz seiner offensichtlichen Verachtung gegenüber Grantaire nicht von ihren Treffen abhält: Er hasst Grantaire nicht, er möchte, dass er sein Potenzial ausschöpft, sich hochzieht und neben ihm aufsteigt, weil er weiß, dass er könnten. Enjolras gibt ihn nie auf oder wirft ihn raus, obwohl Grantaire die einzige Person zu sein scheint, die ihn wirklich dazu bringt, seine kontrollierte Beherrschung zu verlieren. Seine Gefühle gegenüber Grantaire sind sicherlich nicht abweisend oder gleichgültig.

Betrachten Sie nun ihren Tod: Grantaire ist auf die Barrikade gegangen und dort geblieben, obwohl er nicht an die Ideale glaubt, die sie vertreten. Als er aufwacht, hätte er leicht versuchen können, unbemerkt zu bleiben und möglicherweise zu überleben, doch er beschließt, lieber an Enjolras' Seite zu sterben. Enjolras freut sich – fast könnte man sagen stolz--von der Art und Weise, wie Grantaire schließlich Enjolras' Hoffnungen für ihn erfüllt und sich der Aufmerksamkeit von Enjolras als "würdig" erweist, und er entscheidet sich daher dafür, seine letzten Momente zu nutzen, um Grantaire anzulächeln und seine Hand zu nehmen.
Enjolras wählt. Sterben. Grantaires Hand halten.
Falls dir das nicht klar war.

Ich sage nicht "Enjolras und Grantaire waren verliebt und du liegst falsch." Ich sage nur, dass Hugo einen sehr bewussten homoerotischen Subtext in das Schreiben dieser Charaktere und ihrer Beziehung zueinander einfügt, und dass diejenigen, die sich dafür entscheiden, dies als Beweis für eine Anziehung zwischen ihnen zu sehen, darin sehr begründet sind. Sie können den Text frei interpretieren, wie Sie möchten! aber gewähren Sie Ihren Mitlesern das gleiche Privileg.

(P.S. Wie andere Kommentatoren darauf hingewiesen haben, ja, Enjolras-Namensgebung Patria als seine "Herrin" bezieht sich auf seine Hingabe an sein Land. Als Enjolras Herrn Mabeuf einen Kuss auf die Stirn gibt, wird uns gesagt, dass dies der erste Kuss ist, den er jemals in seinem Leben gegeben hat.)

James schrieb: „@Tama – . Jeder Leser kann den Text so interpretieren, wie er ihn vorfindet, aber ich möchte die Leser auffordern, mehrere Interpretationen in Betracht zu ziehen, anstatt sich auf eine festzulegen. –
"

Natürlich! Das ist das Beste daran, dass die Dinge mehrdeutig sind: dass man verschiedene Interpretationen, verschiedene Theorien ausprobieren, jedes Mal aus einer anderen Perspektive betrachten kann usw.

Auch hier habe ich nicht behauptet, dass es keine romantischen Implikationen gibt. Ich nahm einfach Anstoß an der Art und Weise, wie Pndasmile einen großen Teil der Fans beleidigte, mich eingeschlossen, und erklärte, sie hätten keine Grundlage für ihre Meinung, was einfach nicht wahr ist. :)

James schrieb: „@Tama – Männerfreundschaften wurden von den Romantikern idealisiert und sie sprachen über diese Beziehungen in Begriffen, die einem Leser des 21.

Hugos Beschreibung einer homosexuellen Beziehung mit anderen als expliziten Begriffen ist interessanter als "die Romantiker hatten ein anderes Verständnis von Männerfreundschaften als wir", weil es einen extremen Mangel an queerer Inklusion in den Medien gibt, während gleichgeschlechtliche Freundschaften reichlich vorhanden sind.

Manning schrieb: Hugos Beschreibung einer homosexuellen Beziehung mit anderen als expliziten Begriffen ist interessanter als "die Romantiker hatten ein anderes Verständnis von Männerfreundschaften als wir", weil es einen extremen Mangel an queerer Inklusion in den Medien gibt, während gleichgeschlechtliche Freundschaften reichlich vorhanden sind.

Ja das! Außerdem sind "Männerfreundschaften" kaum ein komplexes soziales Konstrukt, das ein "Verständnis" erfordert. Sicherlich wurden Beziehungen in der Vergangenheit möglicherweise anders betrachtet, aber das bedeutet nicht, dass sie unbedingt notwendig sind wurden.
Und ausserdem das, wenn Sie versuchen zu sagen, dass Enjolras und Grantaire in diese "Sind sie nur Freunde oder etwas mehr"-Dynamik passen, dann. geht wirklich nicht.

(PS @Manning erkenne ich dich von tumblr.)

/> Für diese Diskussion, denke ich, müssen wir die Gefühle von Enjorlas gegenüber Grantaire und umgekehrt unterscheiden und sie einzeln betrachten.
Enjorlas hat keine Geliebte. "Patria" war ein Hinweis auf seine Sache, der er sich voll und ganz verschrieben hat. Er ist asexuell, er liebt nur seine Sache. Grantaire ist ein Ungläubiger, der Grund, warum er ihn nie rausgeschmissen und ihm solche Freundlichkeit gezeigt hat, war, dass Enjorlas sich als Missionar fühlte und versuchte, Grantaire zu seiner politischen Religion zu bekehren. Als sie sterben sollten, nahm er Grantaires Hand, denn die Tatsache, dass selbst ein Ungläubiger zum Kampf bereit war, bewies Enjorlas, dass ihre Sache gerechtfertigt war.
Grantaire kann homosexuell gewesen sein oder nicht, hängt davon ab, wie man das Buch interpretiert. Persönlich hatte ich das Gefühl, dass er Enjorlas verehrte. Französische romantische Romanautoren schrieben damals über Homosexualität (Danglars Tochter Eugenie zum Beispiel in Der Graf von Monte Christo), daher wäre es nicht verwunderlich, wenn dies Hugos ursprüngliche Bedeutung war.

Jess nahm mir die Worte direkt aus dem Mund. Enjolras wird als bekannter Homosexueller aus der klassischen Ära bezeichnet, obwohl ich mich nicht an seinen Namen erinnern kann. Auch Grantaire und Enjolras werden mit Pylades und Orestes verglichen, homosexuellen Liebhabern aus der griechischen Mythologie. Obwohl es im Roman möglicherweise keine tatsächlichen Beweise für eine Liebesbeziehung zwischen den beiden gegeben hat (da Enjolras Grantaire bis zu ihrem Tod so vehement verabscheut), weisen diese beiden Anspielungen auf andere klassische Charaktere auf homosexuelle Tendenzen hin. Und Pndasmile sagt, dass diejenigen, die denken, dass es eine Zuneigung füreinander geben könnte, keinen Verstand im Kopf haben, mehr als unhöflich. Wenn man die Namen, mit denen Grantaire und Enjolras verglichen werden, recherchiert, müssen sie offensichtlich eine Art Verstand und Intelligenz haben, da sie sich entscheiden, die tiefere Bedeutung von Hugos Anspielungen zu untersuchen.

Oh, und übrigens, wenn Sie eine Tatsache wie Enjolras' Geliebte angeben wollen, recherchieren Sie selbst, wer Patria ist. Weil es keine Frau ist. Es ist ein Ideal. Wie wäre es damit für Gehirne?

Tara schrieb: "Jess nahm mir die Worte direkt aus dem Mund. Enjolras wird als bekannter Homosexueller aus der klassischen Ära bezeichnet, obwohl ich mich nicht an seinen Namen erinnern kann."

Angenommen, Sie beziehen sich auf Antinoos (Liebhaber des römischen Kaisers Hadrian) :)

/> Meiner Meinung nach war Grantaire in ihn verliebt. Hugo schreibt, dass die Geliebte von Enjolras 'Patria' (Frankreich) war und dass 'Er schien nicht zu wissen, dass es auf der Erde ein Wesen namens Frau gab'. Aber Grantaire ist tief in ihn verliebt, und das sieht man daran, wie er ihn beobachtet und wie er auf seine Fragen antwortet.
Grantaire beweist ihm am Tag ihres Todes seine Liebe. Ich denke es ist schön.

Leute, Enjolras' Geliebte war Patria, Patria ist Frankreich. Wenn Frankreich also nicht plötzlich eine richtige Frau wird, hat er keine echte Geliebte. Es bezieht sich auf Frankreich als seine Geliebte, um seine Hingabe und Liebe zu seinem Land zu zeigen. Außerdem glaube ich, dass Enjolras und Grantaire eine wunderschön tragische Beziehung haben, die mit mehr Zeit romantisch hätte werden können, wenn sie diesen Tag auf der Barrikade überlebt hätten. Vor allem, wenn Grantaire dort hochgefahren war, bereit, mit ihm zu sterben, und irgendwie überlebte jemand anderes und erschoss den Trupp, der sie töten wollte. (Ich könnte diese Geschichte jetzt erzählen..) Der Punkt ist, dass sie ein wunderschönes Paar wären, wenn sie die Chance bekommen würden und dass Grantaire offensichtlich in Enjolras verliebt war.

Pamela schrieb: "Leute, Enjolras' Geliebte war Patria, Patria ist Frankreich. Wenn Frankreich also nicht plötzlich eine echte Frau wird, hat er keine echte Geliebte. Es bezieht sich auf Frankreich als seine Geliebte, um seine Dedicatio zu zeigen."

Wir haben bereits den Punkt über Patria festgestellt. :)
Ich kann nicht sagen, dass ich frei gewesen wäre, dass sie "ein schönes Paar gewesen wären, wenn sie die Chance gehabt hätten", ihre Persönlichkeiten würden sie in Konflikt bringen, wie es zeigt. Nun, jede Erwähnung von ihnen in dem Buch, bar OF&PD. Wenn sich nicht beide, insbesondere Grantaire, nach dem "Nicht-Tod" viel verändert hätten, hätte sich nicht viel geändert, denke ich.

Okay, meine Überlegungen:
Hugo hat sympathische Charaktere geschrieben, die außerehelichen Sex haben - sogar das polyamoröse Trio Joly und Bossuet mit derselben Geliebten Musichetta! - Aber er hatte etwas Besonderes für Jungfrauen. Sie sind die Reinsten - Marius, Cosette, Enjolras. So wie Cosette weniger ein junges Mädchen als ein Symbol der Hoffnung für Gemobbte, Unterdrückte und Gefolterte ist, ist Enjolras nicht so sehr ein echter junger Mann, sondern ein Symbol des republikanischen Ideals: schön und rein, Feind von Armut und Ungerechtigkeit. Enjolras´ wird - zumindest teilweise wegen seines Aussehens - mit Antinoos verglichen, einem gutaussehenden jungen Liebhaber des römischen Kaisers Hadrianus (oder Hadrian auf Englisch), der nach seinem Tod vergöttert wurde: "Er war engelhaft schön. Er war wilder Antinoos." Enjolras wird auch mit dem anderen antiken Gott Apollo verglichen.
Enjolras scheint nicht zu bemerken, dass es Frauen auf der Erde gab - NICHT weil Frauen oder Liebe unrein waren, sondern weil er so von der Republik getrieben war, wurde er sogar mit der griechischen Figur Harmodus verglichen, die den Tyrannen angriff, er lehnt Blumen (Symbol der Liebe) ab und "nackter Busen" von Evadne.
Enjolras Leben war mit Grantaire verbunden, der "Enjolras bewunderte, liebte und verehrte". Laut Hugo: "Man könnte fast sagen, dass Affinitäten mit den Buchstaben des Alphabets beginnen. In der Reihe sind O und P untrennbar. Sie können O und P oder Orestes und Pylades nach Belieben aussprechen." Es ist die Tradition der romantischen Freundschaft des 19. Jahrhunderts (Idee von Liebe ohne Sex) und obwohl Enjolras R zunächst ablehnte, akzeptiert Enjolras ihn am Ende.
Hinweis: Homosexualität war im Frankreich des 19. Jahrhunderts legal und das Schreiben von queeren Charakteren geschah lange vor Les Misérables.

/> Gothicromantic schrieb: „Man könnte fast sagen, dass Affinitäten mit den Buchstaben des Alphabets beginnen. In der Reihe sind O und P untrennbar.Sie können nach Belieben O und P oder Orestes und Pylades aussprechen." Es ist die Tradition der romantischen Freundschaft des 19.

Kann kein OTP ohne O und P haben.)

Aber im Ernst, ich glaube nicht, dass Homosexualität ihre Beziehung verbilligen würde. Wenn überhaupt, denke ich, dass es eine weitere Dimension hinzufügen würde. Als ich es ohne Slash-Brille las, hatte ich immer noch das Gefühl, dass mehr in ihrer Beziehung steckte, die im Text explizit erwähnt wurde.

Sebastian schrieb: „Gothicromantic schrieb: „Man könnte fast sagen, dass Affinitäten mit den Buchstaben des Alphabets beginnen. In der Reihe sind O und P untrennbar. Man kann nach Belieben O und P oder Orestes und Pylad aussprechen.“

Eigentlich finde ich ihre Buchdynamik faszinierend und auch homoromantisch. Schade, dass es zu diesen beiden keine interessante Fanfiction gibt! (Ich bin alles für Fans, die Spaß mit ihrem Fandom haben, aber E / R-Fanfiction. funktioniert bei mir nicht.)

Ich stimme @Gothicromantic zu, wenn er/sie sagt, dass Enjolras in der Dynamik des Buches fast eher ein Symbol als eine reale Person ist: Er ist der Geist, die "Logik" der Revolution, ein Mann, dem fast eindimensional zugetan ist seine Sache, seinem Volk, seinem Land (Patria) ). Der Aspekt, der am meisten in Betracht gezogen wird, ist diese brennende Hingabe, die ihn bis zu seinem Tod begleitet, und die Charaktere, die mit ihm verbunden sind (direkt vor Grantaires Einführung), sind die charakteristischen revolutionären Figuren Saint Just und Graccus. Besonders Saint Just wird immer wieder mit ihm verglichen, und auch wenn Hugo seinen Charakter wahrscheinlich romantisch sah, war er Robespierres rechte Hand, der jüngste im Rudel der Jakobiner während der Französischen Revolution und einer der leidenschaftlichsten Unterstützer des Terrors : eine Person, die normalerweise als gutaussehend, hart, ehrgeizig, streng bis zur Grausamkeit definiert wird. Enjolras ist inspiriert von den großen, romantisierten Figuren der Französischen Revolution, Robespierre "Der Unbestechliche", Saint Just, dem jungen Hingebungsvollen. Solche Gestalten waren dafür bekannt, dass sie sich von jeder Form von "irdischer" Ablenkung, vor allem von individueller Liebe, nicht abschrecken ließen. Wenn man sich sein Verhalten während des Buches anschaut, zeigt Enjolras niemandem eine Liebe, außer seiner Sache, seinem Land und seinem Volk. Selbst wenn man ihn zusammen mit seinen Freunden betrachtet, bekommt man von seiner Seite keine wirkliche Zuneigungsbekundung zu sehen (ich will natürlich nicht andeuten, dass er sie nicht alle geliebt hat, denn das Beste an seinem Charakter ist das vieles bleibt unserer Fantasie überlassen, aber es gibt keine wirkliche Szene, in der er aktiv Liebe zeigt).
Was seine Beziehung zu Grantaire betrifft, sagt Hugo uns, dass "Enjolras, croyant, dédegnait ce sceptique, et, sobre, cet ivrogne. Il lui accordait un peu de pitié hautaine". Nach allem, was wir aus dem Buch über seinen Charakter erfahren können, liebt er Grantaire nicht, er verachtet ihn fast wegen dem, was er ist oder vorgibt zu sein. Er schreckt nicht davor zurück, ihn tatsächlich zu verletzen, wenn er könnte, und trifft genau dort, wo es am meisten weh tut, wenn er ihn anschreit "Grantaire, tu es incapable de croire, de penser, de vouloir, de vivre et de mourir". Er zeigt Grantaire nur dann etwas Menschlichkeit, wenn er tatsächlich neben ihm steht, wenn er beschließt, in seinem Kampf tatsächlich Partei zu ergreifen und mehr an seiner Idee eines Kämpfers, einer Person festzuhalten.
Mein Eindruck von Hugo (der nicht das mentale Bild ist, das ich von Enjolras habe, aber immer noch) ist, dass Enjolras eine Person ist, die so von seiner idealen Liebe zu abstrakten Konzepten wie Freiheit, Das Volk, Gleichheit, Patria usw alles zu vernachlässigen oder gar zu verachten, was nicht aktiv mit diesen Konzepten in Verbindung steht oder für sie arbeitet.
Auf der anderen Seite ist Grantaire ein Mensch, der von Anfang an für seine Unfähigkeit zu glauben und sein Bedürfnis zu lieben berufen wurde. Er ist das perfekte Gegenteil von Enjolras, einer Person, die zu idealistischen Gefühlen unfähig ist, aber zu jeder Art von irdischer Liebe (Alkohol, Frauen. ) sehr fähig ist. Dass er Enjolras liebt, steht für mich außer Zweifel. Es wird im gesamten Buch immer wieder bestätigt, dass er Enjolras verehrt, er bleibt nur für Enjolras da, er ist derjenige, der seine Leidenschaft, seinen Fokus, seinen Charakter im Allgemeinen am meisten schätzt. Wie Hugo sagt, ist es nicht ungewöhnlich, dass ein Zyniker hilflos an der Leidenschaft eines Hingebungsvollen hängt, es ist fast natürlich. Anhänger können einem Zyniker etwas von seinem Vertrauen in die Welt zurückgeben, so etwas in der Art von "wenn Menschen wie sie möglich sind".
Ich kann nicht sagen, ob Grantaire mit Enjolras sexuell verbunden war oder nicht. Es ist möglich. Aber ich glaube nicht, dass er es, selbst wenn er es täte, jemals für möglich halten würde oder auch nur auffällig: Dafür stellt er Enjolras auf ein zu hohes Podest. Grantaire "braucht" Enjolras, weil er seinen Glauben an die Welt wiederherstellt, er etwas von seiner Leidenschaft für das Leben zurückbringt, ihm einen Grund gibt zu glauben, dass noch etwas möglich ist.
Ihr Tod ist teils symbolisch (selbst die Zyniker können sich nicht aus einem Kampf für ein hohes Ideal oder so etwas heraushalten), teils ist es ihre Versöhnung: Grantaire hat als Nihilist keinen Grund dafür seinen eigenen, um fortzufahren, während er neben der letzten Person, die in der Lage ist, etwas zu fühlen, einen "schönen Tod" haben kann Person, die potentiell all jene symbolisieren kann, die nicht am Kampf teilgenommen haben, sich aber dennoch entschlossen haben, sich seinen Konsequenzen zu stellen.
Am Ende stirbt Enjolras für seine Ideale und Grantaire stirbt für Enjolras. Enjolras bleibt aufrecht an der Wand stehen und Grantaire bleibt zu Enjolras Füßen. Beide repräsentieren zwei Dinge, für die es sich zu sterben lohnt, Ideale und Liebe.
Ich finde ihre Dynamik schön, wenn auch vielleicht etwas zu einseitig für meinen Geschmack. Ich bin mir nicht sicher, ob Enjolras Grantaire jemals so "gemocht" hätte, wie er war (ich denke gerne, dass sie es gelöst hätten, aber ich bin mir nicht sicher, ob sie es tun würden), aber ich mag die Art und Weise, wie ihre Beziehung dargestellt wird im Musical und im Film - es macht Enjolras "echter", menschlicher und damit in gewisser Weise "sympathischer", und ich denke immer noch, dass sie, wenn überhaupt, großartige Sparringsfreunde geworden wären.

Für mich ist klar, dass Grantaire Enjolras gegenüber mehr als nur freundliche Gefühle hegt. Obwohl in der gesamten Geschichte Beispiele seiner Bewunderung und Verehrung von Enjolras gezeigt werden, finde ich, dass das Hauptbeispiel für die Tiefe seiner Gefühle in der Todesszene zu finden ist. Grantaire schläft, wird ohnmächtig und erwacht kurz bevor Enjolras von den Soldaten der Nationalgarde hingerichtet werden sollte. Ich habe das Gefühl, dass Grantaire, obwohl es traurig und sogar feige gewesen wäre, hätte schweigen und einen Weg finden können, dem Gemetzel zu entkommen. Stattdessen erhebt er sich jedoch und erklärt: "Vive le Rupublique!" Ich fand dies sehr interessant, da Grantaire an dieser Sache nicht beteiligt war. Er, der Zyniker, glaubte an nichts. Es ist eine Sache, Enjolras zu bewundern und gottesfürchtig an ihn zu denken, aber es ist eine ganz andere Sache, bereitwillig in den Tod zu gehen, um an seiner Seite zu sein, wenn die Waffen ertönten. Dies bewies für mich, dass die Beziehung dort viel mehr hatte, als Hugo offensichtlich machte. Ich meine, Grantaire stirbt für etwas, das ihm egal ist, aber er stirbt, um mit Enjolras zusammen zu sein. Enjolras gibt nie Anzeichen dafür, Grantaire als mehr als einen betrunkenen Zyniker zu sehen, was mich dazu veranlasste, mehr darüber nachzudenken, ob die Beziehung einseitig war. Am Ende jedoch, als Grantaire fragt: "Erlauben Sie es?" Enjolras nimmt seine Hand mit einem Lächeln. Das ist sehr subtil und hat vielleicht überhaupt nichts zu bedeuten, aber ich habe das Gefühl, dass dies eine tiefere Beziehung impliziert, als Hugo zugeben hatte.
Ich bin auch ein hoffnungsloser Romantiker, also wollte ich es in meinen Augen so haben. Es gibt definitiv Argumente dafür, dass sie überhaupt keine Beziehung haben, und es gibt auch einige für eine einseitige Beziehung. In meinem Herzen möchte ich glauben, dass da etwas war. Wenn wir nur Hugo selbst könnten. Diese Frage wird mich wahrscheinlich mein ganzes Leben lang plagen. Ich bin verrückt nach Les Miserables.

Megan schrieb: „Mir ist klar, dass Grantaire Enjolras gegenüber mehr als nur freundliche Gefühle hegt. Obwohl in der gesamten Geschichte Beispiele für seine Bewunderung und Verehrung von Enjolras gezeigt werden, fühle ich . “
Auch ich finde ihre Beziehung spannend. Ich denke, es war bis zum Ende einseitig, und ich denke gerne, dass sie zusammen im Himmel endeten. :)

Als Les Miserables im 19. Jahrhundert geschrieben wurde, war Homosexualität ein sehr "Tabu"-Thema. Hugo konnte das nicht befürworten. Sein Buch wäre verboten worden. Es ist meine persönliche Meinung, dass Grantaire und Enjolras eher wie Brüder waren.

Oh, ich glaube nicht, dass Hugo Homosexualität befürwortete, obwohl Homosexualität in der Literatur des 19. Jahrhunderts nicht unbekannt war (Balzac zum Beispiel schrieb über das Thema). ICH DENKE – ich kann mich irren – dass Hugo die Vorstellung von romantischer Freundschaft hatte – vor dem 20. Jahrhundert eine Vorstellung von geschlechtsloser Liebe zwischen Menschen des gleichen Geschlechts. Joly und Bossuet haben diese Art von Beziehung, wenn ich mich recht erinnere - waren sie nicht so nah, dass sie miteinander geschlafen haben? Ich glaube nicht, dass Hugo "Schlaf" als Euphemismus für Sex verwendet. Hugo kommentiert Enjolras’ Jungfräulichkeit und Keuschheit anerkennend: „Diese keusche, gesunde, feste, aufrechte, harte, aufrichtige Natur hat ihn (Grantaire) bezaubert, ohne dass er sich dessen klar bewusst war und ohne dass ihm der Gedanke gekommen wäre, es sich zu erklären . Er bewunderte sein Gegenüber aus Instinkt." Nur etwas zum Nachdenken.

Um Himmels Willen, was ist die absolute Besessenheit, wissen zu müssen, ob ein Charakter homosexuell ist oder nicht? Ich habe mehr als genug Fragen zu verschiedenen Charakteren in verschiedenen Büchern gelesen! Vor allem, wenn es wirklich egal ist! Ich fand keinen Hinweis darauf, dass Grantaire und Enjolras etwas anderes als gute Freunde waren. Ich finde es einfach so ermüdend, dass Charaktere von Leuten zerrissen werden, die davon besessen sind, ob sie schwul sind oder nicht. Komm darüber hinweg!

Ich habe Enjolras immer für asexuell gehalten. Er scheint wirklich an keinem der beiden Geschlechter interessiert zu sein. In dem Buch heißt es deutlich, dass er sich nicht für Frauen interessierte oder sie liebte, er würde sie nicht einmal ansehen. Er zeigte auch keine Vorlieben für Männer. Ich glaube nicht, dass es weit her ist, zu sagen, dass Grantaire in ihn verliebt war. Er bewunderte ihn offensichtlich sehr und erschien zu den Treffen und starb für eine Sache, an die er nicht glaubte, nur weil er Enjolras vergötterte. Außerdem werden sie mit einigen homosexuellen Partnern aus Geschichte und Mythologie verglichen. Dies könnte bedeuten, dass sie eine homosexuelle Beziehung hatten, oder es könnte einfach bedeuten, dass sie ohne den anderen nicht vollständig sind. Ehrlich gesagt funktioniert keiner von ihnen als eine gut zusammengestellte Person. Beides sind zu unterschiedliche Extreme. Enjolras ist zu idealistisch und vertraut auf unrealistische Überzeugungen. Grantaire ist zu zynisch und glaubt an nichts, ganz zu schweigen davon, dass er Alkoholiker ist. Die Paarung der beiden ergibt jedoch eine gut zusammengestellte Person, die in der Gesellschaft funktionieren kann. Ich denke, dass Hugo wahrscheinlich mehr darauf abzielte als alles Romantische zwischen ihnen. Davon abgesehen sind sie einfach zu versenden und ich verstehe, wie die Leute diesen Kontext aufnehmen. Ich selbst bin ein großer E/R-Versender.

Penny, ich bin nicht "besessen" von diesen Charakteren - ich bin nicht einmal in diesem Fandom - aber wenn Leute über Bücher und Charaktere diskutieren, was dann? Ignoriere einfach die Diskussionen, die du nicht magst.
Ich sehe Enjolras als asexuell und ich DENKE, dass Hugo die Idee einer romantischen Freundschaft im Sinn hatte, eine Idee von Liebe ohne Sex vor dem 20 es war ein Euphemismus für Sex. Aber ich bin mir nicht sicher.

Mimi, ich stimme zu, dass Fans in einem Fandom widerlich sein können "OMG, du hast eine ANDERE Meinung!" Zum Beispiel mochte ich den Film von 2012 nicht und sagte das in bestimmten Kreisen.

Ich denke, Enjolras war so auf Frankreich konzentriert, dass er nicht einmal an eine Beziehung dachte. Was Grantaire angeht, denke ich, er bewunderte Enjolras als jemanden, der er gerne hätte sein können. Denken Sie an Ihre Kindheit an jemanden zurück, zu dem Sie aufgeschaut haben. Vielleicht eine Berühmtheit oder ein Familienmitglied. Für mich wollte ich immer sie sein. Ich würde mich wie sie kleiden, reden und handeln, aber ich wusste, dass ich sie niemals SEIN konnte.

Ich bin mir eigentlich ziemlich sicher, dass zumindest derzeit die stärksten Befürworter dieses (wunderschönen) Schiffes stark vom Musical oder dem Film beeinflusst werden. Wenn Sie das 25. Konzert gesehen haben, werden Sie sich wahrscheinlich daran erinnern, dass Drink With Me mit so viel Romantik gefüllt ist? platonisch? Subtext zwischen den beiden. Da es nicht zu übersehen ist, weil sie tatsächlich eine Nahaufnahme auf der DVD gemacht haben (ich glaube, es ist auch auf YouTube, aber der Filmer hat das Ganze zwischen Karimloo und Fraser nicht aufgenommen) es war mehr Text als Subtext (und a Es tut mir so leid, aber Anagramme sind urkomisch) Der Film war viel subtiler, aber er war da oder zumindest die einseitige Sehnsucht, die im Roman vorhanden ist, und wie jede Leistung gibt es auch ziemlich Nuancen, die je nach Art unterschiedlich wahrgenommen werden können die eigene Vorliebe.

Persönlich habe ich Enjolras immer als während weder aromantisch noch asexuell empfunden, nur desinteressiert? Oder vielleicht demisexuell, um ehrlich zu sein, ich bin mir nicht ganz sicher, wie ich es kategorisieren soll, ohne es ausführlich wegen des Zeitraums und so weiter zu besprechen. Bitte haben Sie aber gleichzeitig Verständnis dafür, dass Verlader nicht nur sehen, wer den möglicherweise romantischsten Subtext hat, sondern auch, wer die wichtigste Dynamik hat oder haben könnte. Wie Hugo sagte, es seien verschiedene Seiten derselben Medaille, könnte man leicht denken, dass sich die stille Verachtung und Anbetung möglicherweise geändert hätten, wenn sich vielleicht ein kleines Ereignis geändert oder verschoben hätte. Auch für Robyn, selbst wenn es ein Tabuthema wäre, ich denke nicht, dass das Hugo unbedingt aufgehalten hätte, schließlich würde es Spaß machen, wenn man ein Tabuthema mochte, wenn man ein Tabuthema mochte, oder?

Auch als Antwort auf den ersten Beitrag ist es nicht unbedingt so, persönlich glaube ich nicht, dass es einen im Roman gab (aber ich kann nicht dasselbe sagen wie im Musical und Film, wie ich mich fühlte, obwohl es die gleichen Charaktere sind, aber es gibt einige definitive Unterschiede, die ich nicht ignorieren kann), aber es gibt eine Menge Subtext/Ust/Pining/Möglichkeiten/interessante Dynamiken. Es gibt viele Gründe, warum sie es nicht sind, bookjolras und bookR (und ich sage das, weil eR viele Facetten hat und ich gehe davon aus, dass die meisten von uns an das Buch denken) sind zu unterschiedlich und die Stiftungsverehrung und Verachtung – beide sind so einseitig, dass ich glaube, dass dies nicht im Kanon passiert ist, wie es derzeit der Fall ist. Enjolras war nicht nur ganz Patria ergeben, er hatte auch keine Zeit und kein Interesse daran, der Liebe oder irgendetwas anderem nachzugehen, das nicht republikanisch war. Selbst wenn er Gefühle hatte, von denen ich bezweifle, dass er versuchen würde, sich damit auseinanderzusetzen, würde er sie niederdrücken, bis seine Träume wahr geworden sind. Grantraire auf der anderen Seite. Nun, sein Apollo ist genau das, Apollo. Ein entfernter Gott, blendend in Schönheit und in gewisser Weise völlig unerreichbar. Deshalb stimme ich Millie nicht zu, irgendwie wollte R nicht er sein, er war verblüfft von Enjolras' Ausstrahlung und Leidenschaft und er wollte irgendwie in die Strahlen eintauchen, weißt du? Aber wenn es ihm nicht gut geht, ist es nahe genug, sich zu verbrennen

Hugo schrieb Enjolras als keusch und jungfräulich und verglich ihn wohlwollend mit dem promiskuitiven Grantaire: „Diese keusche, gesunde, feste, aufrechte, harte, aufrichtige Natur bezauberte ihn (Grantaire), ohne dass er sich dessen klar bewusst war und ohne die Idee, es zu erklären sich selbst eingefallen. Er bewunderte sein Gegenüber aus Instinkt." Ich denke, Enjolras Dreck (passendes Wort) ist Oxymoron und extrem OOC, wenn auch sehr beliebter Fanon.

Ich finde die unterschiedlichen Meinungen witzig. Jeder versteht die Liebe zu Frankreich, aber es scheint, dass das Zeigen der Liebe zu einem Mann einem anderen Mann sexueller Natur sein MUSS.

Es gibt auch viele Annahmen, aber nicht eine Person, die ich fand, sprach die einfache Tatsache an, dass Victor Hugo während der 3-Tage-Rebellion in Frankreich lebte. Er war tatsächlich mittendrin und die Charaktere basierten auf echten Menschen.

Victor Hugo hatte auch starke religiöse Überzeugungen und dies kann im gesamten Buch gesehen werden. Die Ansichten der Kirche von Frankreich wären anti-homosexuell gewesen.

Das heißt, die Wahrscheinlichkeit, dass Victor Hugo versucht, schüchtern zu sein und eine homosexuelle Beziehung anzudeuten, wäre keine vernünftige Annahme, es sei denn, Sie ignorieren die Zeiten, den Autor und jede andere Botschaft in dem Buch.

Übrigens, Sie können ein Mann sein und ernsthafte Bewunderung haben. Viele Männer schauen auf und bewundern andere Männer, und Victor Hugo strebt nach Barmherzigkeit, Anmut und wahrer Liebe, NICHT nach sexuellen Leidenschaften.

Beachten Sie, wie die Prostituierten im Vergleich zu anderen Frauen beschrieben werden.

"Jeder versteht die Liebe zu Frankreich, aber es scheint, dass das Zeigen der Liebe zu einem Mann einem anderen Mann sexueller Natur sein MUSS."
Falsche Äquivalenz. Wollen Sie damit sagen, dass Enjolras möglicherweise sogar sexuell von einem Land angezogen wird?

„Victor Hugo hatte auch starke religiöse Überzeugungen, und dies kann im gesamten Buch gesehen werden. Die Ansichten der Kirche von Frankreich wären anti-homosexuell gewesen.“
Er tat es, aber angesichts der Art der Botschaft des Buches, angesichts der Art der Symbole, die für Enjolras und Grantaire, die griechischen homosexuellen Figuren, verwendet wurden, scheint es vernünftig.

Es gibt keine "Beziehung" und ich bezweifle, dass Enjolras Grantaire liebte (obwohl seine Keuschheit eher darauf zurückzuführen war, dass er religiös war, als dass er kein sexuelles Verlangen verspürte), aber ich bin mir sicher, dass Grantaire eindeutig als homosexuell dargestellt wird.

Penny schrieb: „Um Himmels Willen, was ist die absolute Besessenheit davon, wissen zu müssen, ob ein Charakter homosexuell ist oder nicht? Ich habe in verschiedenen Büchern mehr Fragen als genug über verschiedene Charaktere gelesen!

Queere Repräsentation ist wichtig! Außerdem macht das Analysieren von Büchern Spaß und ist interessant. Die Leute tun es die ganze Zeit, auch akademisch, in der Schule usw. Aber wenn es um das Thema Homosexualität geht, ist es plötzlich seltsam und besessen? Komm jetzt. Außerdem waren Enjolras und Grantaire keine Freunde. Vielleicht möchten Sie noch einmal lesen.

Robyn schrieb: „Damals im 19. Jahrhundert, als Les Miserables geschrieben wurde, war Homosexualität ein sehr „Tabu“-Thema. Hugo konnte es nicht befürworten. Sein Buch wäre verboten worden.

Noch nie von Dorian Gray gehört? Sicher, Homosexualität war tabu, aber Subtext in der Literatur passierte. Ganz zu schweigen davon, dass Frankreich das erste Land war, das Sodomie (im 18. Jahrhundert) legalisierte.

Marina schrieb: „Jeder erwähnt immer wieder die Griechen und vergisst dabei eine Kleinigkeit – Grantaire était un Pylade point accepté – Grantaire war ein inakzeptabler Pylades.

Wie viel inakzeptabler wäre er also gewesen. "

Der Punkt war, dass Grantaire der Pylades für Enjolras' Orestes, der Patroklos für Enjolras' Achilles usw. sein wollte, diese ikonischen homosexuellen griechischen Gefährten, aber er war inakzeptabel, seine Liebe und Bewunderung wurde nicht erwidert. Es trägt nur zu der Idee bei, dass Grantaire eine einseitige homosexuelle Liebe/Wunsch für Enjolras hat.

Ich hatte nie den Eindruck, dass sie romantische Gefühle füreinander hatten. Für mich teilten sie eine tiefe, brüderliche Verbundenheit – ähnlich wie David und Jonathan. Das erste Mal, dass ich von Enjolras und Grantaire gehört habe, dass sie "ausgeliefert" wurden, war von jugendlichen Les Mis-Fangirls, die nur das Musical oder den Film gesehen hatten.

/> Lass uns ein wenig über ihre Beziehung nachdenken. Ich habe mir die Kommentare durchgelesen und einigen stimme ich zu, einigen nicht, und einige haben mich beleidigt, wenn man bedenkt, dass ich zufällig ein "Fangirl Les Mis"-Versender bin, aber ich habe das Buch tatsächlich einige Male gelesen. nicht nur Film und Musical. Aber egal, zurück zu E/R.

Wenn einige von euch sagen, dass Enjolras Grantaire hasste oder nicht mochte, dann ist das meiner Meinung nach völlig falsch.Enjolras hasste Grantaire nicht, obwohl es durch Dialoge so erscheinen mag, er hasste nur Grantaires Zynismus, Skepsis, seine Trunkenheit und die Tatsache, dass Grantaire so viel Potenzial hat, aber nur herumsitzt und es verschwendet. Über Grantaires Vergangenheit wird nicht viel erwähnt, aber es wurde erwähnt, dass Grantaire als Kind Malerei studierte, tanzte, Gymnastik machte und Kickboxen machte, aber wenn er ihn jetzt (im Buch) sieht, ist Grantaire nichts anderes als nur ein Betrunkener.

Es stimmt, dass Homosexualität damals keine Seltenheit war, schauen Sie nur Joly und Bossuet. Sie teilten sich eine Frau, aber höchstwahrscheinlich liebten sie sich auch, zumal das Teilen einer Geliebten mit einem anderen Mann nicht unbedingt das ist, was ein Mann will, es sei denn, man betrachtet es in beide Richtungen: Einen Mann mit einer Frau zu teilen. Ich sage nicht, dass Enjolras und Grantaire eine romantische Beziehung hatten, ich sage nur, dass, wenn sie nicht gestorben wären, es möglicherweise zu etwas hätte führen können. Hugo selbst sagt, Grantaire habe Enjolras „geliebt, bewundert und verehrt“, aber nicht so, wie wir es erwarten. Grantaire liebte und bewunderte Enjolras, weil Enjolras genau das war, was er nicht war. Das Buch besagte, dass Grantaire sich in der Nähe von Enjolras wieder wie jemand fühlte und dass Grantaire Enjolras im Grunde wie ein verlorener Welpe folgte.

Ich denke, wenn Hugo Grantaire dazu bringen würde, sich tatsächlich in Enjolras zu verlieben, dann nicht wegen seines Aussehens, da Grantaire selbst als hässlicher Mann beschrieben wurde, sondern wegen seiner Leidenschaft und dem Feuer, das Grantaire sehen konnte in ihm, all die Dinge, die er nicht hat.

Und bei der ganzen Herrin-Sache dachte ich, es wäre offensichtlich, dass er es nicht tut, besonders wenn Hugo sagt, dass die einzigen zwei Küsse in Enjolras' Leben die waren, die er dem verstorbenen Mabeuf gegeben hat, einen auf die Stirn und einen auf die Hand .

Die Theorie der „Heldenverehrung“ könnte möglich sein, aber ich denke, da war nur ein bisschen mehr. Ihre Dynamik ist faszinierend und interessant und sehr einfach und perfekt für den Versand.

Einige sagen auch, dass das Szenario während ihres Todes Mitleid oder Stolz war, aber ich bin anderer Meinung. Der Moment, in dem Grantaire sich bei den Wachen wiedererkennt und darum bittet, mit Enjolras zu sterben, berührt das Herz. Die Sache ist die, Grantaire glaubt nicht an die Sache oder kümmert sich nicht einmal darum, und er hätte sich danach einfach verstecken und fliehen können, aber nein, stattdessen behauptet er, ein Revolutionär zu sein und beschließt, mit Enjolras zu sterben. Dies zeigt, dass Grantaire an ihn glaubte, er glaubte an Enjolras. Obwohl er ihre Sache nicht verstand oder sich darum kümmerte, glaubte er, dass wenn eine Person die Welt verändern könnte, es Enjolras sein würde. Eine andere Sache ist die Tatsache, dass Grantaire Enjolras tatsächlich fragt, ob er mit ihm sterben könnte, was zeigt, dass Grantaire glaubt, dass er Enjolras nicht würdig ist und Enjolras über ihm steht. Im Grunde war Enjolras ein Gott und Grantaire war ein Anbeter. Ich glaube, dass die Tatsache, dass Grantaire so denkt, Enjolras im geringsten stören würde, denn Enjolras will niemandem überragen, er will nur ebenbürtig sein. Viele von euch haben auch darüber gesprochen, dass sie Händchen haltend zusammen sterben. Wenn Sie es sorgfältig lesen, heißt es "Enjolras nahm seine Hand mit einem Lächeln". Es ist nicht die Tatsache, dass sie Händchen hielten, als sie starben, sondern es war die Tatsache, dass Enjolras Grantaires Hand nahm und ihn anlächelte, Grantaire bot seine eigene nie an. Enjolras erkannte wahrscheinlich in diesem Moment, wie gut Grantaire von einer Person ist und wie dumm er war, es nicht zu sehen.

Auch im Allgemeinen war ihre Beziehung interessant, da sogar Hugo selbst erklärte, dass sie sich wie Komplementärfarben ergänzen (was, wenn man im Musical und im Film bemerkt hat, Enjolras und Grantaire rote und grüne Komplementärfarben tragen. Sie waren Gegensätze und (meide mich .) dafür, dies zu sagen), aber Gegensätze ziehen sich an. Sie balancierten sich gegenseitig aus und obwohl Enjolras es nie bemerkte, half Grantaire, seine Argumente zu stärken, wenn sie kämpften, genau wie Marius es tat, als sie über Napoleon debattierten. Enjolras und Grantaire wurden auch mit vielen berühmten Homosexuellen verglichen Beziehungen (die bekanntesten sind Orestes und Pylades), aber auch Patroklos und Achilles vorstellen, klingt ähnlich wie ihre Beziehung, richtig?

Also nein, ich sage nicht, dass sie sich kanonisch verliebt haben, aber es hätte eine Möglichkeit sein können. Niemand von uns weiß, was Victor Hugos wirkliche Absichten sind, es sei denn, er ist von den Toten auferstanden oder so, aber ansonsten können wir uns nur an die Tatsachen halten, die wir haben.


Die berühmtesten Persönlichkeiten der Geschichte — laut Google

Früher war das Ansichtssache, aber im Zeitalter von Big Data können Forscher es vielleicht wissenschaftlich beweisen. Google ist dabei, jedes Buch zu digitalisieren, das jemals auf Englisch gedruckt wurde – in diesem Jahr hat es die 30-Millionen-Marke überschritten.

In ihrem neuen Buch „Uncharted“ erklären die Wissenschaftler Erez Aiden und Jean-Baptiste Michel die Trends in Sprache und Kultur, die sie mithilfe dieser riesigen Datenbank entdeckt haben.

Sie haben zum Beispiel herausgefunden, dass die Verwendung des Ausdrucks „Merry Christmas“ erst richtig aufkam, nachdem Charles Dickens „A Christmas Carol“ geschrieben hatte. Dass „Sex haben“ erst Mitte der 1900er Jahre regelmäßig in Büchern auftauchte und erst kürzlich das „Liebe machen“ überholte. Wie der Bezug zum Kaffee 1968 den Tee überholte.

Eine der interessanteren Untersuchungen wurde von den Autoren und einem Forscher namens Adrian Veres durchgeführt. Sie schauten sich bemerkenswerte Personen an, die in einem bestimmten Jahr geboren wurden, und fanden heraus, welche in Büchern am häufigsten erwähnt wurde. Von denen, die 1809 geboren wurden, wurde beispielsweise ein Baby aus Illinois namens Abraham Lincoln in 200 Jahren Buchschreibung am häufigsten zitiert.

Natürlich hat diese Methodik Probleme. Da es sich nur um Bücher und nicht um Zeitungen (oder in der Neuzeit Radio oder Fernsehen) handelt, spiegelt es nicht die gesamte Kultur wider. Akademiker, die von anderen Akademikern (den Personen, die die meisten Bücher schreiben) zitiert werden, werden in der Regel unangemessen gewichtet.

Nehmen wir zum Beispiel die Strecke von 1854-58. Die meisten Leute kennen wahrscheinlich Oscar Wilde, Woodrow Wilson, Pius XI., Theodore Roosevelt. Aber Josiah Royce?

Die Studie verfolgte auch nur vollständige Namensreferenzen, was zu einer großen Auslassung führte. Ein Name, der es nicht in diese Liste schafft, aber die berühmteste Person ist, die in den letzten zwei Jahrhunderten nach Nachnamensreferenz geboren wurde, ist Adolf Hitler.

Dennoch ist es faszinierend zu sehen, wer auf der gedruckten Seite seinen Stempel aufgedrückt hat – und wie viele von ihnen heute ein gebildeter Mensch überhaupt identifizieren kann.

Von den 150 Namen wurden laut den Autoren nur 116 von einem Harvard-Geschichtsprofessor richtig identifiziert. Ein Journalist schaffte 103, ein frischgebackener College-Absolvent 73. Können Sie es besser machen?

Wie viele können Sie identifizieren?

Die berühmteste Person, die jedes Jahr zwischen 1800 und 1949 geboren wurde, gemessen an Referenzen in Büchern (Antworten unten)

1800: George Bancroft
1801: Brigham Young
1802: Victor Hugo
1803: Ralph Waldo Emerson
1804: George Sand
1805: William Lloyd Garnison
1806: John Stuart Mill
1807: Louis Agassiz
1808: Napoleon III
1809: Abraham Lincoln
1810: Leo XIII
1811: Horace Greeley
1812: Charles Dickens
1813: Henry Ward Beecher
1814: Charles Reade
1815: Anthony Trollope
1816: Russell Sage
1817: Henry David Thoreau
1818: Karl Marx
1819: George Eliot
1820: Herbert Spencer
1821: Mary Baker Eddy
1822: Matthew Arnold
1823: Goldwin Smith
1824: Stonewall Jackson
1825: Bayard Taylor
1826: Walter Bagehot
1827: Charles Eliot Norton
1828: George Meredith
1829: Carl Schurz
1830: Emily Dickinson
1831: Sitzender Bulle
1832: Leslie Stephen
1833: Edwin Booth
1834: William Morris
1835: Mark Twain
1836: Bret Harte
1837: Grover Cleveland
1838: John Morley
1839: Henry George
1840: Verrücktes Pferd
1841: Edward VII
1842: Alfred Marshall
1843: Henry James
1844: Anatole Frankreich
1845: Elihu-Wurzel
1846: Büffelrechnung
1847: Ellen Terry
1848: Grant Allen
1849: Edmund Gosse
1850: Robert Louis Stevenson
1851: Oliver Lodge
1852: Brander Matthews
1853: Cecil Rhodes
1854: Oscar Wilde
1855: Josiah Royce
1856: Woodrow Wilson
1857: Pius XI
1858: Theodore Roosevelt
1859: John Dewey
1860: Jane Addams
1861: Rabindranath Tagore
1862: Edward Gray
1863: David Lloyd George
1864: Max Weber
1865: Rudyard Kipling
1866: Ramsay MacDonald
1867: Arnold Bennett
1868: William Allen White
1869: André Gide
1870: Frank Norris
1871: Cordell Hull
1872: Sri Aurobindo
1873: Al Smith
1874: Winston Churchill
1875: Thomas Mann
1876: Pius XII
1877: Isadora Duncan
1878: Carl Sandburg
1879: Albert Einstein
1880: Douglas MacArthur
1881: Pierre Teilhard de Chardin
1882: Virginia Woolf
1883: William Carlos Williams
1884: Harry Truman
1885: Ezra Pfund
1886: Van Wyck Brooks
1887: Rupert Brooke
1888: John Foster Dulles
1889: Jawaharlal Nehru
1890: Ho Chi Minh
1891: Hu Shih
1892: Reinhold Niebuhr
1893: Mao Zedong
1894: Aldous Huxley
1895: Georg VI
1896: John Dos Passos
1897: William Faulkner
1898: Gunnar Myrdal
1899: Ernest Hemingway
1900: Adlai Stevenson
1901: Margaret Mead
1902: Talcott Parsons
1903: George Orwell
1904: Deng Xiaoping
1905: Jean-Paul Sartre
1906: Hannah Arendt
1907: Laurence Olivier
1908: Lyndon Johnson
1909: Barry Goldwater
1910: Mutter Teresa
1911: Ronald Reagan
1912: Milton Friedman
1913: Richard Nixon
1914: Dylan Thomas
1915: Roland Barthes
1916: C. Wright Mills
1917: Indira Gandhi
1918: Billy Graham
1919: Daniel Bell
1920: Irving Howe
1921: Raymond Williams
1922: George McGovern
1923: Henry Kissinger
1924: Jimmy Carter
1925: Robert Kennedy
1926: Fidel Castro
1927: Gabriel Garcia Marquez
1928: Che Guevara
1929: Martin Luther King jr.
1930: Jacques Derrida
1931: Michail Gorbatschow
1932: Sylvia Plath
1933: Susan Sontag
1934: Ralph Nader
1935: Elvis Presley
1936: Carol Gilligan
1937: Saddam Hussein
1938: Anthony Giddens
1939: Lee Harvey Oswald
1940: John Lennon
1941: Bob Dylan
1942: Barbra Streisand
1943: Terry Eagleton
1944: Rajiv Gandhi
1945: Daniel Ortega
1946: Bill Clinton
1947: Salman Rushdie
1948: Clarence Thomas
1949: Nawaz Sharif

Antworten

1800: Historiker, Gründer der US Naval Academy
1801: Mormonenführer, Gründer von Salt Lake City
1802: Französischer Autor, „Les Misérables“
1803: US-Dichter, Führer des Transzendentalismus
1804: Pseudonym der französischen Schriftstellerin Amantine Lucile Dupin
1805: US-Abolitionist
1806: Englischer Philosoph, Autor, „On Liberty“
1807: Schweizer Wissenschaftler, der als erster die Eiszeit vorschlägt
1808: Erster Präsident und letzter König von Frankreich
1809: US-Präsident
1810: Ältester Papst
1811: Gründer und Herausgeber der New York Tribune, US-Präsidentschaftskandidat
1812: Englischer Schriftsteller, „Tale of Two Cities“
1813: US-Geistlicher, Abolitionist
1814: Englischer Schriftsteller „The Cloister and the Hearth“
1815: Englischer Schriftsteller, „The Warden“
1816: US-Politiker, Eisenbahndirektor, überlebende Ehefrau gründet in seinem Namen Wohltätigkeitsorganisationen
1817: US-Autor „Walden“
1818: Deutscher Philosoph, „Das Kommunistische Manifest“
1819: Pseudonym der englischen Schriftstellerin Mary Anne Evans, „Middlemarch“
1820: Englischer Biologe, Evolutionspionier, prägt „Survival of the Fittest“
1821: US-Gründer der Christlichen Wissenschaft
1822: Britischer Dichter, „Dover Beach“
1823: Britischer Historiker und Journalist
1824: General der Konföderierten im Bürgerkrieg
1825: US-amerikanischer Dichter, Reisejournalist
1826: Britischer Journalist, Gründer der National Review und Herausgeber von The Economist
1827: US-amerikanischer Sozialkritiker, Befürworter der Arts and Crafts-Bewegung
1828: Englischer Schriftsteller und Dichter, „Modern Love“
1829: US-Innenminister
1830: US-Dichter
1831: Lakota-Häuptling besiegt Custer
1832: Englischer Autor, Bergsteiger
1833: Berühmter amerikanischer Schauspieler, Bruder tötet Lincoln
1834: Englischer Textildesigner, Künstler
1835: Autor, „Huckleberry Finn“
1836: US-Autor des Westerns „The Outcasts of Poker Flat“
1837: US-Präsident
1838: Britischer liberaler Politiker
1839: US-Politökonom, „Progress and Poverty“
1840: Lakota-Krieger
1841: König von England
1842: Einer der Begründer der Ökonomie, „Principles of Economics“
1843: Britischer Autor, „The Turn of the Screw“
1844: Französischer Schriftsteller „Thaïs“
1845: US-Außenminister, half bei der Gründung des Weltgerichtshofs und in Den Haag, Gewinner des Friedensnobelpreises
1846: Schausteller, Bisonjäger
1847: Englische Bühnenschauspielerin, bekannt für ihre Shakespeare-Darstellungen
1848: Wissenschaftsautor, bestätigte die Evolutionstheorie
1849: Englischer Dichter und Autor, „Vater und Sohn“
1850: Schottischer Autor, „Treasure Island“
1851: Britischer Entwickler von drahtlosen Telegrafen
1852: Erster Professor für dramatische Literatur an der Columbia, Förderer des Theaters
1853: Gründer von Rhodesien, erster Vorsitzender des De Beers Rhodes-Stipendiums, das von seinem Nachlass finanziert wird
1854: Irischer Schriftsteller „Die Bedeutung des Ernstseins“
1855: Amerikanischer Philosoph
1856: US-Präsident
1857: Papst
1858: US-Präsident
1859: US-Bildungsreformer
1860: US-Sozialarbeiter, Friedensnobelpreisträger
1861: Indischer Autor, erster Nichteuropäer, der den Literaturnobelpreis „Gitanjali“ erhält
1862: Britischer Außenminister
1863: Britischer Premierminister
1864: deutscher Nationalökonom, „Die protestantische Ethik und der Geist des Kapitalismus“
1865: Englischer Autor, „Das Dschungelbuch“
1866: Britischer Premierminister, zuerst von der Labour Party
1867: Englischer Autor, „The Card“
1868: Progressiver Führer, Zeitungsredakteur, „Was ist los mit Kansas?“
1869: Französischer Autor, Nobelpreisträger für Literatur
1870: US-amerikanischer Naturforscher, Romanautor, „McTeague“
1871: Der dienstälteste US-Außenminister
1872: Indischer Freiheitskämpfer, popularisiertes Yoga
1873: Der Gouverneur von New York, Präsidentschaftskandidat, lässt ein nach ihm benanntes Abendessen
1874: Britischer Premierminister
1875: Deutscher Autor, „Tod in Venedig“, Nobelpreisträger
1876: Papst
1877: Amerikanische Tänzerin
1878: US-amerikanischer Schriftsteller, Lincoln-Biograph, Pulitzer-Gewinner
1879: Physiker, Relativitätstheorie
1880: US-General
1881: Paläontologe, half bei der Entdeckung des Peking-Mannes, Idee von Omega Point
1882: Englischer Schriftsteller, „Mrs Dalloway“
1883: Dichter, „Die rote Schubkarre“
1884: US-Präsident
1885: Dichter, „Ripostes“, Herausgeber
1886: Biograph und Historiker
1887: Englischer Dichter, „Der Soldat“
1888: US-Außenminister
1889: Erster Premierminister Indiens
1890: Präsident von Nordvietnam, kommunistischer Revolutionär
1891: Chinesischer Philosoph, Verfechter des modernen geschriebenen Chinesisch
1892: US-Theologe, schrieb das Gelassenheitsgebet
1893: Gründungsvater des kommunistischen China
1894: Englischer Schriftsteller „Schöne neue Welt“
1895: König von England
1896: US-amerikanischer Schriftsteller, „USA-Trilogie“
1897: US-Autor „The Sound and the Fury“
1898: Nobelpreisträger schwedischer Ökonom
1899: US-Autor „Die Sonne geht auch auf“
1900: US-Präsidentschaftskandidat, UN-Botschafter
1901: Kulturanthropologe, informierte sexuelle Revolution
1902: Soziologe, „Auf dem Weg zu einer allgemeinen Handlungstheorie“
1903: Britischer Autor, „1984“
1904: Chinesischer Führer
1905: Philosoph, Dramatiker, „No Exit“
1906: Deutsch-amerikanischer Polittheoretiker, „The Human Condition“
1907: Englischer Schauspieler
1908: US-Präsident
1909: US-Senator, Präsidentschaftskandidat
1910: Katholische Nonne, Friedensnobelpreisträgerin
1911: US-Präsident
1912: US-Ökonom, Nobelpreisträger
1913: US-Präsident
1914: walisischer Dichter: „Geh nicht sanft in diese gute Nacht“
1915: Französischer Literaturtheoretiker
1916: US-Soziologe „The Power Elite“
1917: Premierminister von Indien
1918: US-amerikanischer geistlicher Führer
1919: US-Soziologe, Post-Industrialismus
1920: US-Sozialist
1921: Waliser linker Kritiker
1922: US-Senator, Präsidentschaftskandidat
1923: US-Außenminister
1924: US-Präsident
1925: US-Justizminister, Präsidentschaftskandidat
1926: Kubanischer Präsident, Revolutionär
1927: Kolumbianischer Schriftsteller „Liebe in Zeiten der Cholera“
1928: argentinischer marxistischer Revolutionär
1929: US-Bürgerrechtsführer
1930: Französischer Philosoph
1931: Letzter Führer der Sowjetunion
1932: US-amerikanischer Dichter, Romanautor, „The Bell Jar“
1933: US-amerikanischer politischer Aktivist, Autor, „The Way We Live Now“
1934: US-amerikanischer politischer Aktivist, „Unsafe at Any Speed“
1935: US-Rockstar
1936: US-Feministin, Psychologin, „In a Different Voice“
1937: Diktator des Irak
1938: Britischer Soziologe, Strukturtheorie
1939: Mörder von JFK
1940: Britischer Rockstar
1941: US-Rockstar
1942: US-Schauspielerin und Sängerin
1943: Britischer Literaturtheoretiker, „Literary Theory: An Introduction“
1944: Premierminister von Indien
1945: Präsident von Nicaragua
1946: US-Präsident
1947: Britisch-indischer Schriftsteller „Die satanischen Verse“
1948: Richter am Obersten Gerichtshof der USA
1949: Premierminister von Pakistan


Jeder Ort in Bath, den Sie aus den Filmen mit Les Miserables, The Duchess und mehr besuchen können, wurden in der Stadt gedreht

Das geschichtsträchtige Bath ist mit seinen georgianischen Straßen und seiner Schönheit im Laufe der Jahre ein beliebter Drehort.

Viele weitere Fernsehdramen – darunter Poldark, Sherlock und Inspector Morse, um nur einige zu nennen – wurden auch in den Straßen der Stadt gedreht.

Wir haben eine Liste der Orte in der Umgebung von Bath zusammengestellt, die Sie aus den Filmen besuchen können.

Lassen Sie uns in den Kommentaren wissen, was Sie davon halten und machen Sie auch Ihre eigenen Vorschläge.

Les Misérables (2013)

Obwohl in Frankreich angesiedelt, wurde Les Misérables fast ausschließlich in England gedreht, wobei Bath einer von mehreren Drehorten für das Oscar-prämierte Musical war.

Stuntaufnahmen für Javerts Selbstmordszene mit Hugh Jackman und Russell Crowe wurden 2012 an Pulteney Bridge und Weir aufgrund eines Fehlers in der Postproduktion neu gedreht.

Direktor: Tom Hooper

Mit: Hugh Jackman, Russell Crowe, Anne Hathaway, Amanda Seyfried, Sacha Baron Cohen, Helena Bonham Carter und Eddie Redmayne

Standorte: Pulteney-Brücke und Wehr

Die Herzogin (2007)

Eine Starbesetzung mit Keira Knightley in der Hauptrolle besuchte die Stadt, um das Leben der Aristokratin Georgiana aus dem 18. Jahrhundert, Herzogin von Devonshire, aufzuzeichnen.

Basierend auf dem Buch von Amanda Foreman nutzte der Film Orte wie die Assembly Rooms und Royal Crescent, um die Kinobesucher in die Vergangenheit zu versetzen.

Direktor: Saul Dibb

Mit: Keira Knightley, Ralph Fiennes, Charlotte Rampling und Dominic Cooper.

Standorte: Versammlungsräume, Royal Crescent, Holburne Museum

Die falsche Kiste (1966)

Der älteste Film auf unserer Liste bietet eine weitere unglaublich beeindruckende Besetzung mit Michael Caine, Peter Sellers und Dudley Moore in der britischen Komödie.

Die viktorianischen Londoner Halbmond-Außenansichten wurden auf dem Royal Crescent in Bath gedreht, während die Bestattungskutsche und die Pferdejagd auf dem St. James's Square gedreht wurden.

Direktor: Bryan Forbes

Mit: John Mills, Ralph Richardson, Michael Caine, Tony Hancock, Peter Sellers, Peter Cook, Dudley Moore und Nunette Newman

Standorte: Der Royal Crescent, St. James’s Square

Dracula (2006)

Basierend auf dem Romanklassiker von Bram Stoker, wurde der BBC-Horrorfilm mit Marc Warren und Rafe Spall bei seiner Veröffentlichung von den Kritikern gemischt aufgenommen.

Es gab jedoch einige schöne Aufnahmen von Abbey Green und North Parade Buildings sowie eine starke Leistung des Hustle-Stars in der Hauptrolle, also ist nicht alles schlecht.

Direktor: Bill Eagles

Mit: David Suchet, Marc Warren, Rafe Spall und Dan Stevens

Standorte: Abbey Green, North Parade Gebäude

Eitelkeitsmesse (2004)

Ein weiterer historischer Film, diese Adaption von William Makepeace Thackerays Roman, war über zehn Jahre in der Entwicklung.

Mit Reese Witherspoon in der Hauptrolle wurde Great Pulteney Street in ein Filmset für Dreharbeiten verwandelt, wobei auch der Beauford Square und das Holbourne Museum genutzt wurden.

Direktor: Mira Nair

Mit: Rees Witherspoon, Eileen Atkins, Gabriel Byrne, Bob Hoskins, Rhys Ifans, James Purefoy und Jonathan Rhys Meyers.

Standorte: Beauford Square, Great Pulteney Street, Holbourne Museum, Sydney Place

Fantastischer Mr. Fox (2009)

Die amerikanische Stop-Motion-Animationskomödie, die auf Roald Dahls Kinderroman basiert, wurde zwar nicht physisch in Bath gedreht, aber sie verewigte The Little Theatre in Bath in einer Szene.

Während sich die Tiere auf den Kampf gegen die Bauern im Höhepunkt des Films vorbereiten, rennen sie an der nachgebauten Fassade des Little Theatre vorbei, einschließlich der Beschilderung über der Tür, der Lobby und dem großen roten CINEMA-Schild.

Direktor: Wes Anderson

Mit: George Clooney, Meryl Streep, Jason Schwartzman, Bill Murray, Willem Dafoe und Owen Wilson.

Standorte: Das kleine Theater

Überzeugung (2007)

Gibt es einen besseren Ort, um die ITV-Verfilmung von Jane Austens letztem Roman zu drehen, als in der Stadt, in der der berühmte Autor lebte?

Mit Rupert Penry-Jones und Sally Hawkins spielte der Film Drehorte in ganz Bath, darunter die Bath Street, The Circus, Royal Crescent und die Assembly Rooms.

Direktor: Adrian Shergold

Mit: Sally Hawkins, Rupert Penry-Evans, Anthony Head, Julia Davis.

Standorte: Royal Crescent, The Circus, Versammlungsräume, Bennett Street, Royal Victoria Park, Trinkhalle, Abbey Churchyard, Bath Street, Dyrham Park, Sheldon Manor, Great Chalfield Manor

Andere Drehorte in der Nähe

Bath ist nicht der einzige Ort, der regelmäßig von Filmemachern im Südwesten genutzt wird, da mehrere Gegenden in der Nähe oft für große Produktionen genutzt werden.

Diejenigen, die sich für einen breiteren Filmpfad interessieren, können ins nahe gelegene Wells oder Lacock fahren, wo einige der jüngsten Hollywood-Blockbuster gedreht wurden.

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Harry-Potter (2001, 2002, 2007)

Fans von J. K. Rowlings berühmtem Buch- und Film-Franchise können sich in Lacock Abbey umschauen, um einen Vorgeschmack auf Hogwarts zu bekommen, wo der Stein der Weisen und die Kammer des Schreckens gedreht wurden.

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Es wurde seitdem für Szenen in The Half-Blood Prince verwendet, während der zweite Spin-off-Film Fantastic Beasts and Where to Find Them 2 vor kurzem im Dorf gedreht wurde.

Andere bemerkenswerte Filme, die in der Nähe von Bath gedreht wurden: The Remains of the Day (1993, Limpley Stoke), The Other Boleyn Girl (2008, Wells and Lacock), Jack The Giant Slayers (2013, Wells and Cheddar Gorge), Wolfman (2008, Lacock).

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