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Traditionelles Maori Tattoo von Neuseeland

Traditionelles Maori Tattoo von Neuseeland

Te Papa Tongawera (oder einfach Te Papa) ist Neuseelands innovatives Nationalmuseum in der Nähe der Küste des schönen Hafens von Wellington. Te Papa Tongawera bedeutet „Schatzbehälter“ in Te Reo Maori, das ist die indigene Sprache von Aotearoa (Neuseeland). Es ist ein passender Name, denn bei Te Papa finden Sie 2,4 Millionen Schätze, die die Geschichten und die bunte Geschichte Neuseelands und seiner Völker erzählen. Denn Te Papa beherbergt auch die nationale Kunstsammlung unter seinen taonga (oder Schätze) finden Sie großartige Kunstwerke aus der Mitte bis Ende des 19. Jahrhunderts, die die indigene Tätowierkunst zeigen.

Te Papa wurde 1865 n. Chr. als Kolonialmuseum gegründet. Das Colonial Museum unter der Leitung von Sir James Hector, einem in Schottland geborenen Geologen und Entdecker, zeigte ethnografische Kuriositäten sowie Gegenstände aus der Antike. Der Fokus des Museums wurde erweitert, als es in Dominion Museum umbenannt wurde und sich den Raum mit der National Art Gallery teilte. Das heutige Wahrzeichen Te Papa Gebäude wurde 1988 CE eröffnet.

Ein paar Fakten über Te Papa

Ein Besuch lohnt sich, nur um das Gebäude selbst zu sehen, denn es ist eine architektonische und technische Meisterleistung voller Symbolik.

  • es wiegt 64.000 Tonnen.
  • es hat genug Bewehrungsstahl, um sich von Wellington bis Sydney, Australien (2.224 km oder 1.382 Meilen) zu erstrecken.
  • der Norden oder Maori Gesicht überblickt den Hafen und die klippenartigen Wände symbolisieren das Meer, die Hügel und den Himmel.
  • der Süden oder Pakeha (Europäisches) Gesicht hat gitterartige Muster, die die Muster der europäischen Besiedlung widerspiegeln.
  • der zentrale Keil zwischen der Nord- und Südwand vereint Maori und Pakeha und hier finden Sie die Vertrag von Waitangi Ausstellung. Der Vertrag ist Neuseelands Gründungsdokument (1840 CE) zwischen der britischen Krone und 540 Maori rangatira (Chefs). Es regelt das Verhältnis zwischen den Tangata-Whenua (indigene Völker) und Pakeha.

Neuseeland ist aufgrund der häufigen und oft starken seismischen Aktivität als die wackeligen Inseln bekannt. Vielleicht ist das Beruhigendste, was man über Te Papa wissen sollte, da es in der Nähe einer großen Verwerfungslinie liegt, dass das Gebäude, seine Sammlungen und die Menschen darin sollten, sollte ein Erdbeben in 2000 Jahren (bekannt als The Big One) treffen sicher sein. Dies liegt daran, dass Te Papa auf 152 flexiblen Sockelisolatoren gebaut wurde, die zwischen dem Gebäude und seiner Betonplatte sitzen.

Neuseeland ist als „Land der langen weißen Wolke“ bekannt.

Polynesische Migration

Aotearoa ist vielleicht am besten für seine unverwechselbare indigene Tattoo-Kunst bekannt, die von polynesischen Siedlern eingeführt wurde, die zwischen 1250 und 1300 in mehreren Wellen mit dem Kanu ankamen. Te Papa hat viele Ausstellungen, Gemälde und Fotoarbeiten, die die historische und kulturelle Bedeutung der Maori-Tattoo-Praxis bewahren und kuratieren.

Die Mythologie der Maori sagt uns, dass der erste Entdecker, der vor etwa 1.000 Jahren Neuseeland erreichte, war Kupe, deren angestammtes Heimatland war Hawaii in Polynesien. Er segelte über den Pazifik in seinem waka hurua (oder fahrendes Kanu), geleitet von der Brillanz der Sterne und der Stärke der Meeresströmungen. Kupe landete in Hafen von Hokianga auf der Nordinsel.

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Du wirst es nicht finden Hawaii auf der Karte, aber was wir wissen, ist, dass das angestammte Heimatland der Polynesier höchstwahrscheinlich Taiwan war, das sie zwischen 3.000 und 1.000 v. Zusammen bekannt als die Lapitas, ließen sie sich schließlich in dem geografischen Gebiet nieder, das als polynesisches Dreieck bezeichnet wird und das Neuseeland, Hawaii und die Osterinsel als Ecken umfasst. Dieses Dreieck umfasst mehr als 1.000 Inseln. Die Nachkommen der Lapitas ließen sich um 900 n. Chr. in Neuseeland und anderen Teilen Ozeaniens wie den Marquesas um 100 n. Chr. und Tahiti um 600 n. Chr. nieder.

Die Polynesier hatten keine Form der geschriebenen Sprache, daher wurde das Tätowieren verwendet, um Individualität, Genealogie, Lebensgeschichte, Errungenschaften, sozialen Status und Rang auszudrücken. Ta moko ist die gebräuchliche Form einer jahrtausendealten Tätowiertradition der Maori und noch immer ein äußerst sichtbarer Bestandteil der zeitgenössischen neuseeländischen Kultur. Ta moko hängt mit dem zusammen tatu Ostpolynesiens und der tatau von Samoa (um 200 n. Chr. besiedelt). Beide Wörter bedeuten „markieren“.

Tattoo-Muster und Kunst auf Gesicht und Körper unterschieden sich von einer polynesischen Inselgruppe zur nächsten, aber die marquesanische Kultur soll die aufwendigste Tattoo-Kunst entwickelt haben. Tätowieren oder Einfärben blieb bis 1771 n. Chr. eine isolierte Praxis, als Kapitän James Cook auf seiner ersten Reise zur Beobachtung des Venustransits den stark tätowierten Tahitianern begegnete.

Fast jeder in der polynesischen Kultur war tätowiert und Cook wurde Zeuge des schmerzhaften Einfärbens eines jungen Mädchens aus Tahiti. Er verglich das rhythmische Klopfen des Knochenmeißels, mit dem der Körper des Mädchens mit dem Wort markiert wurde tattaow und Cook hätte sicherlich das tahitianische Wort gehört tatau. Als er nach England zurückkehrte, tattaow wurde in das Wort übersetzt, das wir heute kennen - Tätowierung.

Viele Seeleute an Bord von Cooks Schiff HMS Endeavour erhielten Tätowierungen, insbesondere im Gesäßbereich, und dies begründete eine sozial unterschiedliche Gruppe von Männern, die als Mitglieder einer größeren polynesischen Gemeinschaft gekennzeichnet waren. Es ist auch wahrscheinlich, dass sich Cooks Crew unter Druck gesetzt fühlte, tätowiert zu werden, da es in der polynesischen Kultur eine große Schande war, keine Tätowierungen zu haben.

EIN TATTOO BEDEUTET EINE DAUERHAFTE MARKIERUNG AUF DER HAUT DURCH EINFÜGEN VON PIGMENTEN DURCH SCHNITTE ODER EINSTECHNUNGEN, DIE MIT EINEM SCHARFEN GERÄT HERGESTELLT WERDEN.

Als sich die Popularität von Maori-Tattoos nach Cooks Rückkehr in ganz Europa ausbreitete, überfielen Maori benachbarte Stämme oder enthaupteten ihre Feinde, um tätowierte Köpfe zu erhalten, um sie gegen Waffen und Munition einzutauschen. Viele dieser Köpfe wurden als Kuriositäten an Museen oder Privatsammlungen verkauft. Der britische Entdecker Generalmajor Horatio Gordon Robley (1840 – 1930 n. Chr.) war ein bekannter Sammler des Makabren, einschließlich mokomokai (erhaltene tätowierte Köpfe verstorbener Maori).

Te Papa hat eine wunderbare Sammlung historischer Bilder, die Tattoo-Kunst zeigen, seit Cook das Tätowieren in der westlichen Welt populär gemacht hat. Sie müssen jedoch nicht nach Neuseeland fliegen, da die Sammlung online verfügbar ist. Es gibt viele Beispiele für polynesische und Maori-Tattoos, vom Full Face Moko oder Tattoo bis zum puhoro oder Oberschenkeltätowierung.

Alles, was Sie über die Tattoo-Kunst der Maori wissen möchten, kann in der Online-Sammlung von Te Papa gesucht werden, die über 800.000 Artikel umfasst.

Angesichts der relativen Isolation Neuseelands unterschieden sich die von den Maori praktizierten Tätowiertechniken erheblich von denen ihrer polynesischen Kollegen und die Maori entwickelten spezifische Kämme und ähm oder Meißel, die tiefer in die Haut einschneiden. Diese kammähnlichen Instrumente halfen dabei, Pigmente in die Haut zu bringen, und Maori verwendeten zwei Arten von Meißeln, die ein unverwechselbares Rillentattoo mit spiralförmigen Motiven erzeugten: uhi matarau oder gezahnte Meißel und Uhi Kohiti oder Flachmeißel. Die uhi matarau war auch bekannt als ähm puru und wurde verwendet, um Pigment in die Wunde einzubringen.

Ta Moko

Für die Maori ist das Tätowieren verbunden mit mana oder ein Gefühl von Stolz und Prestige. Der Kopf gilt als der heiligste Teil des Körpers, also ta moko war nur dem Gesicht und Maori mit hohem sozialen Status vorbehalten. Gesichtsmoko für Maori-Frauen war ein Kinntattoo oder moko kauae. Die Oberlippen wurden ebenfalls mit einem dunkelblauen Pigment umrandet und die Nasenlöcher wurden eingeschnitten. Die tikanga (Benutzerdefiniert, Werte, Protokoll) dahinter moko kauae war das nur kuia (ältere Frauen) würden sie erhalten, aber heute werden Sie in Neuseeland viele Maori-Frauen sehen, die tragen moko kaue.

Das Einfärben war von Ritualen durchdrungen und die Designs selbst galten als hochheilig. Der Tätowierer oder tohunga ta moko war ein angesehener Spezialist in einem bestimmten Bereich ichwi (Stamm) und er wurde in Betracht gezogen tapu (heilig und verehrt). Interessanterweise war Captain James Cook auch dafür verantwortlich, das Wort „Tabu“ in die englische Sprache einzuführen, das er während seines Besuchs auf Tahiti 1771 n. Chr. als Tapu hörte.

Moko ist der gebräuchlichste Begriff für alle Formen der Maori-Tätowierung.

Die meisten tohunga ta moko waren Männer und der Tätowierprozess, der selbst war tapu, begann in der Pubertät als Übergangsritus und sollte während des ganzen Lebens fortgesetzt werden, um wichtige Ereignisse und die Ahnengeschichte zu markieren. EIN moko war ein Personalausweis, der die Ahnen- und Lebensgeschichte einer Person sowie ihre Stammeszugehörigkeit aufzeichnete. Es zeigte die Wakapapa oder Vorfahren, von denen eine Person abstammt, und das Land, mit dem sie verbunden waren. EIN moko trugen auch Werte wie Loyalität und Engagement von der Vergangenheit in die Zukunft.

Whakapapa wurde auf jeder Seite des Gesichts angegeben, wobei die linke Seite die Abstammung des Vaters und die rechte Seite die der Mutter war - obwohl es davon abhängig war, welche Seite des Gesichts tätowiert wurde ichwi.

Ein Krieger der Urewera und Ngai-Tama Stämme beschrieben Moko auf diese Weise:

Sie können Ihr wertvollstes Eigentum auf verschiedene Weise durch Unglück verlieren... Ihr Haus, Ihre Waffen, Ihren Ehepartner und andere Schätze. Sie können alles beraubt werden, was Sie schätzen. Aber deines Moko kann man dir nicht nehmen, außer durch den Tod. Es wird Ihr Schmuckstück und Ihr Begleiter bis zu Ihrem letzten Tag sein.

Netana Whakaari von Waimana, 1921 n. Chr.

Ta Moko Prozess & Technologie

Ta moko war ein langer und schmerzhafter Prozess, und als das Thema festlegte, tohunga ta moko würde oft sagen a Karakia oder Gebet, als er die Haut durchbohrte, indem er mit seinem auf die linke Schulter schlug ähm. Gesangsgedichte wurden rezitiert und Lieder gesungen, um die tätowierte Person zu trösten.

Der Werkzeugkasten der tohunga enthalten verschiedene Meißel mit breiten Klingen zum Schneiden in das Fleisch und zum Einbringen von Pigmenten. Die Meißel waren stark verzierte Artefakte mit Griffen aus Fischbein, Albatros, kauri, totara oder maire Holz und sie wurden von einem kleinen Hammer aus mahoe oder whitey-wood - ein kleiner neuseeländischer Baum, der zur Familie der Veilchen gehört. Der Hammer hieß „Er Mahoe“ und es wurde auch verwendet, um das Blut wegzuwischen (als tapu). Ein Balsam aus den Blättern der Karaka Baum wurde angewendet, um die Heilung zu fördern.

Die tohunga Werkzeugsatz enthalten kleine Töpfe mit wai ngarahu oder Pigmente. Das verwendete Pigment variierte zwischen den Stämmen, war jedoch im Wesentlichen Ruß aus harzigem Baummaterial, das in einem speziell entwickelten ahi kauri oder Ofen. Das vorbereitete Scheu oder Ruß wurde mit Flüssigkeiten aus dem hinau und mahoe Bäume, die ti (Kohlbaum), der karetu oder der poroporo Pflanzen. Der Prozess der Herstellung des Pigments war bekannt als Whakataerangi und das Material wurde mit der Haut von Ratten oder Vögeln bedeckt, um ein Austrocknen zu verhindern. Dunkle Pigmente wurden geschätzt, aber auch hellere Pigmente wurden verwendet und stammten von Raupen, die mit einer bestimmten Pilzart infiziert waren. Während ta moko, sexuelle Intimität und das Essen fester Nahrung waren verboten.

Pigmente galten oft als Familienerbstück und wurden jahrzehntelang in schön gestalteten Behältern aus Bimsstein oder Holz aufbewahrt. Als sich die europäische Besiedlung ausbreitete, nahmen die Maori die Verwendung von Schießpulver an, das der tätowierten Haut einen blauen Farbton verlieh. Ab 1840 CE wurden Kolonialgesetze erlassen (1907 Tohunga Suppression Act) tohunga und in den 1970er Jahren CE, die moko war weitgehend ausgestorben.

Seit den 1980er Jahren erlebt die Praxis des Ta Moko eine Renaissance mit modernen Tätowiermaschinen, Tinte und Nadeln, die eine glatte Oberfläche und nicht die erhabenen Rillen traditioneller Tätowierungen erzeugen. Es ist jetzt in Mode für pakeha oder weiße Neuseeländer (und sogar Touristen) mit traditionellen Maori-Designs eingefärbt werden - obwohl dies die Frage der kulturellen Aneignung aufwirft, da die spirituelle und kulturelle Bedeutung von Tätowierungen oft nicht verstanden wird.

Einige traditionelle Designs

Maori verwendete eine Reihe traditioneller Designs und viele von ihnen werden noch heute verwendet. Der bekannteste ist vielleicht der Koru (oder Schleife) Design, zusammen mit dem hei tiki (oder Tiki). Die Koru stellt die Spiralform eines sich entfaltenden neuseeländischen Farnwedels dar und steht für neues Leben, Erneuerung und Hoffnung für die Zukunft, wie in diesem Maori-Sprichwort veranschaulicht:

Ka hinga atu he tete-kura - ka hara-mai he tete-kura

Wenn ein Farnwedel stirbt, wird einer geboren, um seinen Platz einzunehmen.

Jeder Koru in einem Tattoo bedeutet einen geliebten Menschen und liebevolle Beziehungen. Das Heckdesign von Air New Zealand-Flugzeugen zeigt die Koru und du kannst das sehen Koru im Gesichtsmoko unten.

Die pikorua oder Twist zeigt zwei ineinander verschlungene pikopiko Farne und steht für eine ewige Bindung zwischen zwei Menschen. Die pikorua ist ein neueres Design, da die voreuropäische Besiedlung der Maori-Meißel nicht in der Lage gewesen wäre, die komplexe Verflechtung dieses Designs zu schaffen. Es wurde höchstwahrscheinlich eingeführt, als nach 1800 n. Chr. Diamantschneidwerkzeuge verfügbar wurden. Die pikorua spiegelt auch die Verbindung zweier verschiedener Dinge wider, wie das Meer und die Erde. Der Schöpfungsmythos der Maori von Ranginui (Himmelsvater) und Papatuanuku (Erdenmutter) erzählt, wie einst Himmel und Erde in einer engen Umarmung miteinander verbunden waren.

Die hei tiki ist ein wichtiger Talisman für die Maori und ein Symbol für den ungeborenen menschlichen Embryo. Laut Te Papa sind verschiedene Formen von tiki waren in ganz Polynesien verbreitet, aber die Bedeutung der Maori hei tiki ist undurchsichtig. Die tiki Symbol soll Tiki darstellen, den ersten Mann in der Maori-Mythologie, aber es könnte auch darstellen Hine-te-iwaiwa, eine gefeierte Vorfahrin, die mit Fruchtbarkeit und den tugendhaften Qualitäten der Maori-Frauschaft in Verbindung gebracht wird.

Es gilt sicherlich als Glücksbringer und als das wertvollste tikis wurden geschnitzt aus pounamu (Neuseeländischer Grünstein). Sie wurden von Generation zu Generation weitergegeben und mana des Tiki wurde geglaubt, um zuzunehmen. Air New Zealand hat früher grünes Plastik ausgegeben tikis für Passagiere auf ihren Flügen in den 1960er und 1970er Jahren CE.

Die manaia ist ein mythologisches Wesen in der Maori-Kultur. Es hat den Kopf eines Vogels, den Körper eines Menschen und den Schwanz eines Fisches und ist ein spiritueller Wächter und Bote zwischen der Geisterwelt und den Lebenden. Manaia Designs variieren subtil in der Form zwischen ichwi aber es kann mit einem Vogel verglichen werden, der auf Ihrer Schulter sitzt (oder einem Schutzengel), der böse Geister abwehrt.

Die hei matau oder Angelhaken-Design basiert auf den Trolling-Ködern und Angelhaken, die aus Holz, Muscheln oder Knochen hergestellt wurden und von den Vorfahren der Maori verwendet wurden, die in der sogenannten "Moahunter" oder "Kolonisation" an der Küste Neuseelands ankamen. Besiedlungszeit (1280 - 1500 n. Chr.). Das hei matau ist taonga (ein kultureller Schatz) für die Maori, da er nicht nur das Land, sondern auch Wohlstand, Fruchtbarkeit und sichere Passage über das Wasser repräsentiert.

Die polynesische Legende erzählt uns vom Halbgott übernatürlicher Eltern, Maui, der mit seinem magischen Angelhaken aus dem Kieferknochen seiner Großmutter die Nordinsel Neuseelands befischte. Der Maori-Name für die Nordinsel ist Te Ika-a-Maui oder "Der Fisch von Maui".

Mit dem Wiederaufleben der Popularität von ta moko, diese traditionellen Designs (zusammen mit anderen wie Stachelrochen, Eidechsen und Geckos, Schildkröten, Speerspitzen und Meeresmustern) werden häufig auf den Straßen und Städten Neuseelands gesehen.

Auf der Website von Te Papa können Sie einen ausführlichen Artikel lesen und Videos ansehen, die die Ursprünge und Entwicklung von . näher beschreiben ta moko und der Tätowierprozess.

Besuch in Te Papa

Wenn Sie Te Papa besuchen können, benötigen Sie mindestens einen Tag, um sich im Museum zurechtzufinden und im Café Te Papa etwas zu essen. Sie können sogar entscheiden, was Sie essen möchten, indem Sie sich die Online-Speisekarte ansehen, bevor Sie dort ankommen, aber Sie sollten auf jeden Fall Kumara-Chips probieren - einen ikonischen neuseeländischen Snack aus Süßkartoffeln.

Für Neugierige bieten die zehn weniger bekannten Geheimnisse der Sammlung von Te Papa eine faszinierende Lektüre. Welches ist dein Lieblings? Meins ist Nummer fünf.


„Meine Kultur im Gesicht“: Neuseeländische Maori behaupten Identität

Ta moko, das traditionelle Tattoo, das das Erbe der Maori symbolisiert, feiert nach der kolonialen Unterdrückung ein Comeback.

Südinsel, Neuseeland – Gary Hardings Körper ist ein lebendiges Zeugnis seines indigenen neuseeländischen Erbes.

Ta moko, ein kulturelles Tattoo-Kunstwerk, ziert Hardings Gesicht und Körper, eine Visualisierung seines Maori-„Whakapapa“ oder seiner Genealogie, seiner Rolle in der Gemeinschaft und seiner Lebensreise.

„Ich genieße es, wenn jemand Fragen stellt, dann habe ich die Möglichkeit, sie zu teilen und aufzuklären, anstatt nur anzustarren und Vermutungen anzustellen“, sagte er gegenüber Al Jazeera.

Über Generationen hinweg wurde Ta Moko geächtet und später von Maori-Gangs adoptiert, was zu weit verbreiteter Diskriminierung und Stigmatisierung führte, die die Suche nach Arbeit und die soziale Akzeptanz erschwerten.

Aber sein Image ändert sich langsam, da eine neue Generation ta moko umarmt und immer mehr Unternehmen, darunter Dienstleistungsunternehmen, Regierungssektoren und sogar politische Parteien, ihre Ausgrenzungspolitik aufgeben.

Die indigenen Maori Neuseelands waren als erfahrene Jäger, Krieger und Künstler bekannt. Sie waren auch berühmt für traditionelle Aufführungen, darunter den furchterregenden Haka, einen zeremoniellen Tanz.

Bevor die Kolonisierung westliche Materialien mitbrachte, wurden mit einem meißelförmigen Instrument aus Knochen t ribale Muster in die Haut geritzt, die Einschnitte mit Asche oder anderen Naturstoffen gefärbt.

Verschiedene Stämme hatten ihre charakteristischen künstlerischen Stile, um verschiedene Körperteile zu schmücken, einschließlich Rücken, Brust und Gliedmaßen. Das Heiligste war dem Gesicht vorbehalten.

Während Männer oft Full-Face-Designs trugen, trugen Frauen Tattoos, die als "kauae" bekannt sind, auf ihren Lippen und ihrem Kinn.


Zealand Tattoo sind die neuseeländischen Maori Tattoo Design-Experten…

Insbesondere sind die drei wichtigsten Tattoo-Stile, in denen wir Expertise haben:

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Verschiedene Arten von Tattoo-Designs

Nachdem Sie sich entschieden haben, dass Sie sich tätowieren lassen möchten, müssen Sie im nächsten Schritt entscheiden, welche Art von Tattoo-Design Sie haben. Es gibt mehrere Variationen des Tattoo-Designs und Tätowierer sind in der Lage, Ihre Idee in ein einzigartiges Tattoo-Kunstwerk zu verwandeln. Bei der Auswahl der Art des Tattoo-Designs und der Grafik sind neben dem Design einige wichtige Faktoren zu berücksichtigen: Größe, Farbe, Platzierung des Tattoo-Designs. Dies sind alles wichtige Überlegungen, wenn Sie sich tätowieren lassen, da eine Tätowierung ein dauerhaftes Kunstwerk ist, das Ihren individuellen Stil und Ihre Persönlichkeit widerspiegelt.

Das Tattoo-Design kann alles sein, was Sie wünschen. Es ist gut, eine Vorstellung davon zu haben, welche Art von Tattoo-Design Sie erhalten möchten. Die Erforschung verschiedener Arten von Tattoo-Designs kann Ihren Geist oft mit Ideen über die Art von Tattoo-Design fließen lassen, die Sie möchten. Tattoo-Künstler sind einzigartige und talentierte Körperkünstler, die in der Lage sind, Tattoo-Designs aus Fotografien, Gemälden und Zeichnungen zu erstellen. Wenn Sie sich für einen Tätowierer entschieden haben, bringen Sie am besten Ihre Tattoo-Design-Ideen mit und besprechen Sie diese mit Ihrem Tätowierer. Ihr Tätowierer wird in der Lage sein, Tattoo-Designs zu skizzieren und Ihr Tattoo mit Ihnen zu besprechen, damit Sie das gewünschte Tattoo-Design erhalten.

Die Größe Ihres Tattoos kann von etwas Kleinem (wie einem Buchstabentattoo) bis zu etwas Großem (wie einem komplizierten Tattoo-Design mit vielen Kunstwerken) variieren. Beim Tätowieren muss die Feinheit der gewünschten Details beim Tattoo-Design berücksichtigt werden. Der Versuch, ein Tattoo-Design mit vielen Details auf kleinem Raum unterzubringen, wird ziemlich schwierig sein. Ein großes Tattoo-Design kann einen großen Teil Ihres Körpers bedecken und kann einige Sitzungen im Tattoo-Studio erfordern, um es fertigzustellen. Große Tattoos ermöglichen es dem Einzelnen, ein Tattoo-Design zu haben, das einen ganzen Körperteil mit vielen Details bedecken kann. Welches Tattoo-Design Sie auch wählen, der Detaillierungsgrad, den Sie im Tattoo-Artwork zeigen möchten, wird von der Größe Ihres Tattoos beeinflusst.

Die Farben Ihres Tattoos können alles sein, was Sie wählen. Es ist üblich, Stammes-Tattoos, symbolische Tattoos und Wort-Tattoos in einer einfarbigen Farbe zu finden, oft schwarz. Die Farbe, die Sie in Ihrem Tattoo-Design wählen, kann jedoch auch eine symbolische Bedeutung haben, vielleicht eine Lieblingsfarbe oder eine sentimentale Farbwahl. Tätowierer können auch einen Schattierungseffekt verwenden, um Ihrem Tattoo-Design ein Gefühl von verschiedenen Farben zu verleihen. Schattierung kann mit schwarzen und farbigen Tattoos erfolgen. Es gibt endlose Möglichkeiten für die Farbe Ihres Tattoo-Designs.

Die Platzierung Ihres Tattoos muss berücksichtigt werden. Bei der Entscheidung, wo Sie Ihr Tattoo platzieren möchten, müssen Sie bedenken, dass ein Tattoo dauerhaft ist. Überlegen Sie, ob Ihr Tattoo-Design für andere die ganze Zeit sichtbar sein soll oder ob Sie Ihr Tattoo mit Kleidung bedecken möchten, wenn Sie nicht möchten, dass Ihr Tattoo gesehen wird. Eine weitere Überlegung bei der Platzierung von Tätowierungen ist die Umgebung von Muttermalen und Sommersprossen. Es ist im Allgemeinen nicht ratsam, Muttermale oder Sommersprossen zu tätowieren, da sie möglicherweise ein Hinweis auf Krebs sein könnten. Oft integrieren Menschen Muttermale und Sommersprossen in das Gesamtdesign ihres Tattoos.

Es gibt mehrere Faktoren, die beim Tätowieren berücksichtigt werden müssen, die genauso wichtig sind wie das Gesamtdesign des Tattoos. Berücksichtigen Sie alle oben genannten Überlegungen bei Ihrem Tattoo-Design, da es eine dauerhafte Darstellung von Ihnen ist.

Variationen des Tattoo-Designs

Nachdem Sie sich entschieden haben, sich tätowieren zu lassen, müssen Sie im nächsten Schritt entscheiden, welche Art von Tattoo-Design Sie haben möchten. Es gibt verschiedene Designvarianten und Künstler können Ihre Idee in ein einzigartiges Kunstwerk verwandeln. Bei der Auswahl der Art des Tattoo-Designs und der Grafik sind neben dem Design einige wichtige Faktoren zu berücksichtigen: Größe, Farbe, Platzierung des Tattoo-Designs. Dies sind alles wichtige Überlegungen, wenn Sie sich tätowieren lassen, da eine Tätowierung ein dauerhaftes Kunstwerk ist, das Ihren individuellen Stil und Ihre Persönlichkeit widerspiegelt.

Das Design kann alles sein, was Sie wünschen. Es ist gut, eine Vorstellung davon zu haben, welche Art von Design Sie erhalten möchten. Das Erforschen verschiedener Arten von Tattoo-Designs kann Ihren Geist oft mit Ideen über die Art von Design, die Sie möchten, zum Fließen bringen. Tattoo-Künstler sind einzigartige und talentierte Körperkünstler, die in der Lage sind, Tattoo-Designs aus Fotografien, Gemälden und Zeichnungen zu erstellen. Wenn Sie sich für einen Künstler entschieden haben, bringen Sie am besten Ihre Designideen ein und besprechen diese mit Ihrem Tätowierer. Ihr Tätowierer wird in der Lage sein, Designs zu skizzieren und Ihr Tattoo mit Ihnen zu besprechen, damit Sie das gewünschte Tattoo-Design erhalten.

Die Größe kann von etwas Kleinem (wie einem Buchstaben) bis zu etwas Großem (wie einem komplizierten Tattoo-Design mit vielen Kunstwerken) variieren. Beim Tätowieren muss die Feinheit der gewünschten Details beim Tattoo-Design berücksichtigt werden. Der Versuch, ein Design mit vielen Details auf kleinem Raum unterzubringen, wird ziemlich schwierig sein. Ein großes Design kann einen großen Teil Ihres Körpers bedecken und kann einige Sitzungen im Studio erfordern, um es fertigzustellen. Große Tattoos ermöglichen es dem Einzelnen, ein Tattoo-Design zu haben, das einen ganzen Körperteil mit vielen Details bedecken kann. Welches Tattoo-Design Sie auch wählen, der Detaillierungsgrad, den Sie im Tattoo-Artwork zeigen möchten, wird von der Größe Ihres Tattoos beeinflusst.

Die Farben Ihres Tattoos können alles sein, was Sie wählen. Es ist üblich, Stammes-Tattoos, symbolische Tattoos und Wort-Tattoos in einer einfarbigen Farbe zu finden, oft schwarz. Die Farbe, die Sie in Ihrem Tattoo-Design wählen, kann jedoch auch eine symbolische Bedeutung haben, vielleicht eine Lieblingsfarbe oder eine sentimentale Farbwahl. Tätowierer können auch einen Schattierungseffekt verwenden, um Ihrem Tattoo-Design ein Gefühl von verschiedenen Farben zu verleihen. Schattierung kann mit schwarzen und farbigen Tattoos erfolgen. Es gibt endlose Möglichkeiten für die Farbe Ihres Designs.

Die Platzierung ist zu berücksichtigen. Bei der Entscheidung, wo Sie Ihr Kunstwerk platzieren möchten, müssen Sie bedenken, dass ein Tattoo dauerhaft ist. Überlegen Sie, ob Ihr Design für andere die ganze Zeit sichtbar sein soll oder ob Sie Ihr Tattoo mit Kleidung bedecken möchten, wenn Sie es nicht sehen möchten. Eine weitere Überlegung bei der Platzierung von Tätowierungen ist die Umgebung von Muttermalen und Sommersprossen. Es ist im Allgemeinen nicht ratsam, Muttermale oder Sommersprossen zu tätowieren, da sie möglicherweise ein Hinweis auf Krebs sein könnten. Oft integrieren Menschen Muttermale und Sommersprossen in das Gesamtdesign ihres Tattoos.

Es gibt mehrere Faktoren, die beim Tätowieren berücksichtigt werden müssen, die genauso wichtig sind wie das Gesamtdesign des Tattoos. Berücksichtigen Sie alle oben genannten Überlegungen bei Ihrem Design, da es eine dauerhafte Darstellung Ihrer Person ist.

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Die Musketenkriege

Bis zu einem Fünftel der Māori-Bevölkerung wurde während der Musketenkriege der 1810er, 1820er und 1830er Jahre getötet. Trotz des Etiketts wurden diese Konflikte nicht allein durch die Einführung der europäischen Technologie in Form der Muskete verursacht. Bei diesen Kriegen ging es um Tikanga (Gewohnheit) und oft ging es um die Begleichung alter Rechnungen. Sie wären aufgetreten, ob Kontakt aufgenommen worden wäre oder nicht.

Māori benutzten die Muskete im Krieg nach den Māori-Kriterien, die Schusswaffen trugen eher zur Māori-Geschichte bei als sie zu bestimmen.

Die Māori-Gesellschaft wurde durch eine Reihe von Grundüberzeugungen und -praktiken organisiert und aufrechterhalten, darunter Mana (Status), Tapu (Verhaltenskontrollen) und Utu (Gegenseitigkeit, Aufrechterhaltung des gesellschaftlichen Gleichgewichts). Diese gaben vor, wie die Māori mit anderen Menschen umgingen und was sie von den Europäern, denen sie begegneten, erwarteten.


Neuseeland lässt sich von Maori-Außenminister und schwulem Vize-Premier tätowieren

Premierministerin Jacinda Ardern hat am Montag ein "unglaublich vielfältiges" Kabinett vorgestellt, das Neuseelands erste offen schwule stellvertretende Premierministerin und einen Außenminister mit einem Maori-Gesichtstätowierung umfasst.

Die Mitte-Links-Führerin überarbeitete ihre ministerielle Aufstellung nach einem erdrutschartigen Wahlsieg und sagte, ihre Prioritäten für die zweite Amtszeit seien die Reaktion auf Covid-19 und die Förderung der wirtschaftlichen Erholung.

Ardern ernannte Grant Robertson zum stellvertretenden Premierminister und war damit der erste offen schwule Mensch, der diese Rolle innehatte.

Auch Frauen und die Maori-Gemeinde sind im 20-köpfigen Kabinett stark vertreten, darunter die neue Außenministerin Nanaia Mahuta, die ein Moko Kauae trägt – ein traditionelles weibliches Maori-Tattoo am Kinn.

Ardern drückte seinen Stolz auf die Vielfalt ihres Kabinetts aus, sagte aber auch, dass Ernennungen aufgrund von Verdiensten vorgenommen wurden.

"Es ist sowohl ein Kabinett mit großem Verdienst als auch Talent, das auch unglaublich vielfältig ist", sagte der 40-Jährige.

"Ich denke, es ist ein wichtiger Punkt, dies hervorzuheben - dies sind Personen, die für das, was sie ins Kabinett einbringen, befördert wurden, sie spiegeln auch das Neuseeland wider, das sie gewählt hat."

Robertson, 49, ist seit langem Arderns rechte Hand – er kontrollierte während ihrer ersten Amtszeit als Finanzministerin die Finanzen der Regierung und war Chefstratege ihres Wahlkampfs.

Die Rolle des Stellvertreters – die er zusammen mit den Finanz- und Infrastruktur-Portfolios innehaben wird – formalisiert seine Position und sieht ihn als amtierender Premierminister vor, wenn Ardern im Ausland ist.

Gefragt nach der Bedeutung, einen schwulen Mann als Stellvertreter zu haben, sagte Ardern, Robertson sei aufgrund seiner Führungsqualitäten ausgewählt worden, nicht aufgrund seiner Identität.

"Eines der erstaunlichen Dinge an Neuseeland ist, dass wir uns oft in einem Raum befinden, in dem diese Fragen zweitrangig werden", sagte sie.

Mahuta, die erste Frau, die neuseeländische Außenministerin wurde, wurde 1996 ins Parlament gewählt, bekam aber 2016 auf Drängen ihrer Tochter das traditionelle Tattoo.

Die unverwechselbare Dekoration ist einzigartig für sie, obwohl sie Designelemente enthält, die spezifisch für ihren iwi oder Stamm sind. Der männliche Moko bedeckt das gesamte Gesicht.

Damals sagte Mahuta, das Tattoo sei eine Möglichkeit, sowohl ihre Vorfahren zu ehren als auch die Stigmatisierung eines Aspekts der Maori-Kultur zu reduzieren, den viele Neuseeländer mit Kriminalität und Banden in Verbindung gebracht haben.

"Sie ist jemand, der sehr, sehr schnell fantastische Beziehungen aufbaut, und das ist eine der wichtigsten Aufgaben in einer außenpolitischen Rolle", sagte Ardern über ihren neuen Chefdiplomaten.

Die Maori- und Pazifikinselbewohner machen knapp ein Viertel der Bevölkerung aus, sind aber in den Statistiken zu Kriminalität, Armut und Gefängnissen weit überrepräsentiert.

Ardern sagte, es sei einfach ein Zufall, dass ihre Minister für Justiz, Gerichte, häusliche Gewalt, Strafvollzugsanstalten und die Polizei aus diesen Gemeinden stammten.

"Mein Fokus lag nur darauf, die beste Person für den Job auszuwählen", sagte sie.

Ardern gewann den Wahlkampf am 17. Oktober wegen des Erfolgs Neuseelands mit dem Coronavirus, und ihr Kabinett umfasst eine neue Rolle des Ministers für die Reaktion auf Covid-19, die vom ehemaligen Gesundheitsminister Chris Hipkins besetzt wird.

Sie sagte, die Änderung würde es Hipkins ermöglichen, sich auf Themen wie Grenzkontrollen und verwaltete Isolation zu konzentrieren, ohne vom breiteren Gesundheitsportfolio abzulenken.

Während Ardern die Wahl mit absoluter Mehrheit gewann, was bedeutet, dass ihre Labour Party allein regieren kann, hat sie auch zwei grüne Abgeordnete in Ministerien außerhalb des Kabinetts berufen.

Ein Co-Vorsitzender der Grünen, James Shaw, wird Klimaminister und die andere, Marama Davidson, wird ein Portfolio haben, das sich auf die Prävention von familiärer und sexueller Gewalt konzentriert.


Spiegel der Vergangenheit – Die Traditionen der Maori-Krieger

Zu den tödlichsten Kriegern, denen die Briten während ihrer Expansionen begegneten, gehörten die Maori. Sie hatten strenge Kampfregeln und eine lebenslange Kriegstradition. Als tapfere und wilde Krieger wurden sie von klein auf in den Kriegskünsten ausgebildet, im Gebrauch mehrerer einzigartiger Waffen, Kampftechniken und des heute berühmten Haka-Tanzes. Die Maori bauten auch Verteidigungsanlagen (Pa) an strategischen Positionen, um ihre Stämme zu verteidigen.

Die Stammeskriege der Maori wurden jedes Jahr zur gleichen Zeit nach einem strengen Kodex ausgetragen. Die Zeit zwischen November und April war eine Zeit des Krieges. In diesen Monaten bestand das Hauptziel jedes Maori-Kriegers darin, den stärksten Feind des rivalisierenden Stammes zu besiegen, um so viel spirituelle Kraft namens Mana wie möglich zu erlangen.

Der Guerillakrieg der Maori-Stämme war eine Tradition der Hingabe an die Schlacht und etwas Alltägliches für die neuseeländischen Stämme. Als die Kriegssaison begann, wurden Krieger in Einheiten entsandt, die als Hapus bekannt sind. Die Zahl der Krieger in einem Hapu schwankte zwischen 100 und 140. Die Kriegspartei der Maori bestand nicht unbedingt nur aus Männern, da auch Frauen in der Kriegskunst ausgebildet wurden. Ein Hapu stand unter dem Kommando eines Kriegshäuptlings, dessen Hauptpriorität darin bestand, seine Männer zum Kampf zu motivieren. Von einem Kriegshäuptling von Hapu wurde erwartet, dass er an der Seite der anderen kämpfte, und wenn er starb, zog sich die Kriegspartei zurück.


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29. Sept. 2017 – 2. Okt. 2021

Ausstellung Ngā whakaaturanga

Täglich geöffnet von 10-18 Uhr (außer am 1. Weihnachtsfeiertag)

Freier Eintritt für alle.
Für einige kurzfristige Ausstellungen und Aktivitäten fallen Gebühren an.

Museum of New Zealand
Te Papa Tongarewa

55 Cable Street
PO Box 467
Wellington, 6011
Neuseeland
Phone: +64 (04) 381 7000


The Face Tattoo

The placement of the tattoos around the body holds a variety of meanings for the wearer. Perhaps the face tattoo is the best-known example of Ta moko, and it is one of the most important tattoos in Maori culture. The head is one of the most sacred parts of the body, and so the face tattoo often represents tribal standing and importance for the wearer

The meanings behind tattoos on the face include:

  • Center of the forehead (called a ngakaipikirau): denotes the person’s rank
  • Near the eyebrows (ngunga): the person’s position
  • Under the eyes (uirere): person’s rank within the tribe
  • Temples (uma): marital status
  • Under the nose (raurau): represents the person’s signature and was traditionally used for the transfer of objects and properties
  • Cheeks (wairua): the person’s type of work
  • Jaw (taitoto): birth status
  • Left side: paternal lineage
  • Right side: maternal ancestry


Moko facial tattoos were traditional in Māori culture until about the mid 19th century when their use began to disappear, although there has been something of a revival from the late 20th century. In pre-European Māori culture they denoted high social status. There were generally only men that had full facial moko, though high-ranked women often had moko on their lips and chins. [1] Moko tattoos served as identifying connection between an individual and their ancestors. [2]

Moko marked rites of passage for people of chiefly rank, as well as significant events in their lives. Each moko was unique and contained information about the person's rank, tribe, lineage, occupation and exploits. Moko were expensive to obtain and elaborate moko were usually limited to chiefs and high-ranked warriors. Moreover, the art of moko, the people who created and incised the designs, as well as the moko themselves, were surrounded by strict tapu and protocol. [3]

When someone with moko died, often the head would be preserved. The brain and eyes were removed, with all orifices sealed with flax fibre and gum. The head was then boiled or steamed in an oven before being smoked over an open fire and dried in the sun for several days. It was then treated with shark oil. Such preserved heads, mokomokai, would be kept by their families in ornately carved boxes and brought out only for sacred ceremonies. [4]

The heads of enemy chiefs killed in battle were also preserved these mokomokai, being considered trophies of war, would be displayed on the marae and mocked. They were important in diplomatic negotiations between warring tribes, with the return and exchange of mokomokai being an essential precondition for peace. [5]

Trading for these heads with Western Colonizers, apparently, began with Sir Joseph Banks, the Botanist on the HMS Endeavour, where he traded old linen draws (Underwear) for the head of a 14 year old boy. [6] It has since been suggested that this trade may have not been conducted voluntarily, as it is reported that Banks had a Musket aimed at the leader of the Maori Tribe as he was reluctant to relinquish the head of his ancestor. [7] The head was traded as a "curio" and a fascination with the heads began to grow. This surmounted with Mokomokai heads being traded for muskets and the subsequent Musket Wars. During this period of social destabilisation, mokomokai became commercial trade items that could be sold as curios, artworks and as museum specimens which fetched high prices in Europe and America, and which could be bartered for, the aforementioned, firearms and ammunition. [8]

The demand for firearms was such that tribes carried out raids on their neighbours to acquire more heads to trade for them. They also tattooed slaves and prisoners (though with meaningless motifs rather than genuine moko) in order to provide heads to order. The peak years of the trade in mokomokai were from 1820 to 1831. In 1831 the Governor of New South Wales issued a proclamation banning further trade in heads out of New Zealand, and during the 1830s the demand for firearms diminished because every surviving group was fully armed. By 1840 when the Treaty of Waitangi was signed, and New Zealand became a British colony, the export trade in mokomokai had virtually ended, along with a decline in the use of moko in Māori society, although occasional small-scale trade continued for several years. [9] [10]

Major-General Horatio Gordon Robley was a British army officer and artist who served in New Zealand during the New Zealand Wars in the 1860s. He was interested in ethnology and fascinated by the art of tattooing as well as being a talented illustrator. He wrote the classic text on the subject of moko, Moko or Maori Tattooing, which was published in 1896. After he returned to England he built up a notable collection of 35–40 mokomokai which he later offered to sell to the New Zealand Government. When the offer was declined, most of the collection was sold to the American Museum of Natural History. [11]

More recently there has been a campaign to repatriate to New Zealand the hundreds of mokomokai held in museums and private collections around the world, either to be returned to their relatives or to the Museum of New Zealand for storage, though not display. It has had some success, though many mokomokai remain overseas and the campaign is ongoing. [11] [12] [13] [14]


Traditional Maori Tattoo designs – Why They Are So Great?

Traditional Maori picture designs are now popular as modern Maori picture designs. In ancient times, the Maori people were indigenous to the New Zealand Island, they practiced the art of tattooing. Tattooing has now become a modern art form in fact, in New Zealand alone, more than one million people regularly get a tattoo. Maori picture designs are now considered among the most beautiful traditional picture designs. The designs can be anything you want them to be – from intricate Maori patterns and characters, to complex geometrical figures.

Maori Picture designs is perhaps the most ideal form of expressing oneself with body art. Maori are an indigenous group of indigenous peoples from the country of New Zealand, which are known for their impressive tattoo markings. These markings are also known as “Maori tattoo”, “Ngai” and “Karastan” which are collectively known to be Maori Image meaning. Maori picture designs convey an important part of cultural history and are also used to mark honouring and respected relationships.

If you are thinking of getting inked with Maori picture designs, then you have made a good decision. Maori tattoo artwork has some incredible and unique characteristics that will make it stand out among other pictures. In this article, I want to share with you some of the best picture design ideas for body placement. Before you get started, I want to give you some important background information about the tribal pictures that Maori people often sport. This cultural group are native people from New Zealand that use very unique symbols that feature vivid colors and unusual characters. One of the best picture designs ideas for body placement is to take one of these symbols and customize it to fit into a specific part of the body that you want to ink with it.

If you are thinking about getting a tattoo you should definitely explore Maori picture design ideas. Maori tattoo artwork is probably some of the best picture design ideas available today for body art. It’s a fascinating kind of Polynesian tribal tattoo style that evolved from early Hawaiians, but which are now their own distinct identity. Maori picture designs are beautiful and stunning. These designs, along with other distinctive Polynesian art, can provide an incredible amount of visual impact, making them great for use in an array of different situations.

Maori picture designs are derived from a group of Polynesian cultures, including Maori, Samoan, Tahitian and Papuan. These are a very unique tattoo drawing style that represent the cultural beliefs and artistic creations of the Maori people. It is believed that Maori tattooing started in Polynesia, but there is evidence that Maori started tattooing hundreds of years before them. Maori picture designs are also known as Ta Moko in their native language. They were thought to be symbolic symbols of courage, strength, and valour, as well as being signs of personal worth and strength within the community.

The desire to beautify and adorn human bodies is a universal human nature but for the Maori, their body jewelry is much more than simply a fashion accessory and for them their Mokos (also known as Maori Picture designs) hold very special meanings. Most of these intriguing and appealing body art designs have had significant impact on the lives of those who wear them for example, a Maori picture design of a man with a large fish in his mouth may mean that the man will take good care of his wife and family or that he will be a provider for his tribe. Some designs also represent specific beliefs by the Maori people, which may have an effect on their behaviour and daily routine. The Maori believe in reincarnation and the tattooing of images of their deceased ancestors on their bodies is said to bring good luck into their lives. Some of the more elaborate designs can even be seen as a physical reminder of one’s journey to spiritual wholeness.